• 한국의류산업학회지
• /
• 제12권1호
• /
• pp.10-20
• /
• 2010

In this research, by yearly subdividing and analyzing the characteristic of the embroidery design according to the garment item with a season the high value added is raised for a differencing and high performance conversion of the high fashion design and there is an object. In 2004, when the total 474 chapter was selected in S/S season till F/W season in 2008 and the embroidery design characteristic according to the kind of an item the analyzing method and statistical method was used. As to the first, and the embroidery design in which it follows of the garment item showed the stylized, and the plant motive of the geometric pattern by an edge and composite arrangement in an one-piece and blouse with the satin stitch and cut work technique. A monotone and the bright tone were used. The second, and the season different difference, the out line stitch, an applique, and the cut work technique S/S season were a feature. A plant, and the animal motive were expressed as the front arrangement and the monotone of the achromatic color appeared. As to F/W season, the long short stitch and satin stitch techniques were with the characteristic profit. The abstract motive showed up as the edge alignment and composite arrangement. And the plain tone and the monotone of the chromatics combination color are used. In the third, and the chronological difference, an applique the embroidery technique showed up in the out line stitch, and 2007 years in 2004 years and 2006 years. And the sentence motive of the animal, and the abstract motive the embroidery motive are embossed in 2005 years and 2006 years in 2008 years.

• 디지털콘텐츠학회 논문지
• /
• 제16권1호
• /
• pp.145-155
• /
• 2015

90년대 들어서면서 대중문화 수용자를 능동성과 비판성 그리고 창조성을 갖춘 집단으로 보려는 인식의 변화가 일어났다. 본 연구는 오래전부터 미국의 장르 문화를 중심으로 결성된 팬들의 자발적 행사인 컨벤션에 대한 이론적 논의를 다루고, 컨벤션에서 팬들과 작품 관계자들이 어떻게 소통하고 작품의 세계를 확장해 나가는지를 살펴보는 것을 목적으로 하였다. 이를 위해 구체적인 사례로 미국 드라마 <수퍼내추럴> 컨벤션을 분석한 결과, 드라마가 하나의 생명체처럼 지속적인 생명력을 유지할 수 있었던 이유는 팬과 배우들 간의 특별한 유대감과 공감, 그리고 상호작용에 있었음을 알 수 있었다. 또한 문화사회학적 측면에서 하나의 작품은 생산자와 그것을 수용하는 사람의 자유로운 해석과 재창조를 통해 완결된다는 사실을 확인할 수 있었다.

• 한국해양공학회지
• /
• 제28권5호
• /
• pp.452-465
• /
• 2014

The application of friction stir welding (FSW) technology has been extended to all industries, including shipbuilding. A heat transfer analysis evaluates the weldability of a welded work piece, and elasto-plastic analysis predicts the residual stress and deformation after welding. A thermal elasto-plastic analysis based on the heat transfer analysis results is most frequently used today. However, its application to large objects such as offshore structures and hulls is impractical owing to its long computational time. This paper proposes a new method, namely an equivalent strain method using the inherent strain, to overcome the disadvantages of the extended analysis time. In the present study, a residual stress analysis of FSW was performed using this equivalent strain method. Additionally, in order to reflect the external constraints in FSW, the reaction force was predicted using a neural network, Finally, the approach was verified by comparing the experimental results and thermal elasto-plastic analysis results for the calculated residual stress distribution.

• 한국생활과학회지
• /
• 제24권6호
• /
• pp.875-887
• /
• 2015

The analysis in this work is about costumes among the rhythmic gymnasts in competition, which is intended to develop designs about rhythmic gymnastics costume and provide the basic material from the results. In its research method and range, the general information on rhythmic gymnastics was reviewed in literature and the case analysis was followed about costumes of world high rankers in competition during 2012~2015 seasons. Research showed the following results. First, leotard took a shape of skirt-added one-piece type, where a combination with long tight sleeve, round neck line, and stand-up collar had a relatively higher percentage in design. With regard to a bottom line of skirt, an amorphous type was most common that highlights rhythmical beauty without any particular form. This design exposed shoulders and waists on both sides, expressing the feminine beauty. Second, in color used mainly, white appeared most frequently. In its combination, more than three were employed. Third, transparent mesh was applied as basic, where lace and chiffon were used. Abstract pattern took the highest portion in pattern. Particularly, crystal bead or gradation coloring was used to maximize the visually splendid image, giving an effect of optical illusion as if neckless clothing, choker, bracelet, or glove were worn. Fourth, it appeared that the costume for each event was changed in every season, when only music was substituted but the same earlier costume was put on for the different event.

• 복식
• /
• 제59권1호
• /
• pp.106-118
• /
• 2009

This research is about the changes in the images of Bond and Bond Girl in '007' Series. And it examined through the social background of England from 1960s to 2000s and the costume in the film. The results were as follows: As the era of young fashion was opened after 1960, there was a big change, but Bond was expressed as a hero who had strong male chauvinism of the English aristocratic circles. However, after 1990s, he wore comfortable clothes and he underwent all sorts of hardships. On the other hand, Bond Girl had the image of a sexual target. However, after 1990s, she had sharp appearance and smart brain. Besides, she had professional ideas of a given work and she was changed into a healthy image. Second, Bond's job was an English secrete agent, but Bond Girl had no particular job in 1960s. In 1980s, various professional jobs appeared and in 1990s and 2000s, the professional job which was directly related with Bond's duties appeared. Third, Bond's upper class image was expressed by tuxedo, suit, black, gray, navy, beige, brown, and ivory. His hair was 2:8 parting or Dandy all black style produced his dignified and neat image. After 1990s, he often had casual dress, which created a comfortable image. Bond Girl was expressed feminine style by bikini, underwear, long dress, sky-blue, violet, black, simple costume. After 1990s, she wore a suite, one-piece, or a combat uniform, which showed her professionalism. especially Bond Girl's red dress was used as a psychological color to express temptation, enemy, and betray.

• 스마트미디어저널
• /
• 제5권3호
• /
• pp.62-66
• /
• 2016

최근 가상현실 기술이 세계적으로 대두되면서 다양한 분야의 기술들과 결합하면서 새로운 트렌드로 형성하고 있다. 광고의 경우, 가상현실에서는 사용자가 화면을 건드리지 못한다는 특성 때문에 사용자가 광고를 시청하였는지에 여부에 대한 탐지와 확인이 어렵다. 그러나 기술의 진화로 가상현실 광고나 가상 쇼룸을 통해 보여 지는 영상을 디텍팅하고 분석이 가능한 솔루션을 통해 소비자의 인지를 확인할 수가 있다. 즉 시선추적(Eye Tracking) 기술은 이러한 가상현실 광고분야에 있어서 사용자가 어떤 광고를 시청하였는지, 얼마나 자주 시청하였는지, 얼마동안 시청하였는지 등에 대한 데이터를 추출하고 분석함으로써 기존의 가상현실상의 광고 탐지와 VR 매체 광고 연구의 어려웠던 부분을 해소할 수 있다. 논문에서는 가상현실에서 광고를 시선추적으로 인식하는 방법에 대해서 제안하고자 한다. 그리하여 새로운 VR플랫폼상 광고효과를 통해 기존의 TV, 인터넷, 지면 광고와 비교 분석을 통한 광고의 몰입도 및 광고 효용성을 연구하고자 한다. 제안된 연구내용은 서버와 VR HMD(Virtual Reality Head Mounted Display)와의 통신 및, 서버 측 출력화면 등이 포함 되어 있다.

• 기록학연구
• /
• 제52호
• /
• pp.171-212
• /
• 2017

음악은 오랜 시간에 걸쳐 여러 환경 속에서 각각의 감정과 이야기를 담아 만들어지고 불려져 왔다. 사회 구성원으로부터 이야기를 담아 만들어지는 음악은 듣는 사람들이 자신의 경험과 감정에 비추어 주관적으로 해석하기도 하고, 한편으로 그 음악을 통하여 다른 사람들과 공감대를 느끼며 서로 소통하기도 하기 때문에 당대 사람들의 정서를 반영한다고 할 수 있다. 하지만 음악을 받아들이는 수용자의 입장과 음악을 만드는 창작자의 입장은 다를 수 있다. 본래 음악과 같은 예술작품에는 창작자의 의도가 작품의 탄생 배경이 되고, 그 작품이 가지는 주된 의미가 될 수 있다. 이에 비해 대중음악은 상업적이고 대중적인 주류의 음악 유통 시스템 아래서 자본에 의해 상업적으로 제작되기 때문에, 창작자의 의도가 자본의 영향으로부터 벗어날 수 없다. 반면 자본으로부터 '독립'해서 자기들의 음악을 추구하는 인디 음악은 대중음악과 반대로 창작자의 의도가 순수하게 온전히 담길 수 있다. 이런 인디 음악을 생산하고 활용하는 인디 밴드의 활동과 관련된 자료를 수집하고 분석해 봄으로써, 한국 인디 밴드 활동에 대한 기록이 당대 사회상에 갖는 의미와 가치에 대해 알아보고자 한다.

• 박물관보존과학
• /
• 제3권
• /
• pp.37-42
• /
• 2001

고려 현종 10년(1020)에 조성된 현화사지 석등은 풍화가 심해 1986년에 국립 중앙 박물관의 수장고에 해체 보관되어 왔다. 현화사지 석등은 고려시대 문화의 전성기에 나타나는 세련된 조형미와 아름다움을 잘 보여주는 예로, 일반에게 전시 공개하기 위하여 긴급 보존처리를 행하였다. 현화사지 석등은 보존처리는 이전처리에 사용되었던 재료의 제거, 탈락 부분의 접합, 결실 부분의 복원, 세척과 마감 채색의 순서로 처리 완료하였다. 현화사지 석등은 야외에 노출되어 전시되기 때문에 추후의 지속적인 보존과 관리가 필요하다.

• 만화애니메이션 연구
• /
• 통권26호
• /
• pp.79-108
• /
• 2012

본 논문은 라캉의 다원적 시각세계인 시각의 타자성에 근거한 응시의 개념을 만화에 적용하여 만화를 해석하고 분석하여 비평할 수 있는 기제로서의 가능성에 대해 모색하는데 그 목적이 있다. 만화라는 매체가 그림과 언어라는 상징적인 요소로 이루어진 시각세계라는 점은 단지 법과 질서의 제1시니피앙으로서 작용해 주체의 욕망을 억압하고 통제하는 것이 아니라 주체를 빛의 지점에서 응시하여 가시적 세계에서 볼 수 없는 비가시적 세계의 결여 지점을 제시하고 욕망을 분출시키는 타자로서 기능한다. 결여의 주체, 욕망의 주체로서 실재를 맞이하는 응시가 컨템포러리 아트에서 경향을 분석하고 비평의 중요한 잣대로 작용한 점과 만화 역시 응시를 작품 속에 융화시켜 표출한다는 점은 예술작품과 만화는 동일선상에 놓여있음을 반증한다. 본고에서는 오랜 기간 동안 인디 만화계에서 활동하며 쌓아올린 실험정신으로 인해 모호하고 난해한 형식을 구조화한 강도하 작가의 작품들 중에 "큐브릭"을 중심으로 비가시적 세계를 의미화 하고자 했다. 하여 "큐브릭"을 해석하고 분석함에 있어 라캉이 이론화한 시각세계에서의 욕망의 원인이자 대상인 응시를 은유와 환유, 모호적 상황표현, 의도적 감정적 오류, 개별성과 통합성의 구조, 의미가 초과되어 표출되는 긴장 등을 제시하였다. 작품에 등장하는 인물들이 서로의 존재를 표현하는 응시, 작가가 독자 혹은 대중들을 응시하며 드러내고자 했던 결여의 지점으로서의 응시, 비평가나 독자가 작품을 보고 작품의 이면을 분석하고 비평하는 응시 등 다양한 방법으로 응시의 개념을 활용할 수 있지만 가장 중요한 것은 욕망의 법을 배반한 주체에게 난폭하고 잔인한 실재가 가면을 쓰고 유희의 놀이를 하도록 하는 장소인 스크린으로서 기능을 하는 만화에 분석과 비평의 눈으로 바라보고 표출하는 작가의 응시이다. 이는 만화가 단지 시각세계에 머물러 재미와 흥밋거리로만 전락하는 것을 억제하고 당당히 예술의 길로 진입할 수 있도록 하는 요인으로 작용할 것이다.

• 한국연극학
• /
• 제48호
• /
• pp.85-125
• /
• 2012

Geun Hyung Park is one of the playwrights who consistently pursues his unique world of play. One of the characteristics that is constantly discovered in Park's plays is the motif of 'family.' Park chooses family as the motif in most of his work. Park particularly emphasizes 'family life' rather than 'individual life' to focus on the internal problems of families. Therefore, the motif of family in Park's plays takes a very important position in the content and theme. The Korean society imposes unique value on families and possesses a strictly obstinate family ideology. Park observes distorted family relations or individuals who cannot be happy within their families to identify the problems related to the family ideology that is deeply rooted in the Korean society. This is one of the important backgrounds for which Park is constantly dealing with 'family life.' This study selected five of Park's most famous plays to specifically examine Park's critical understanding of family ideology. First, his criticizes extreme family egoism by depicting a family that cannibalizes people to keep the family full. Park chooses 'absurd time and space' and the extreme subject of 'human flesh' to warn his audiences about the awful consequences of family egoism. His , which is the only piece that deals with family history among the five pieces selected, criticizes Korea's unique family-centered ideology by humorously depicting the history of the Cho family that is all about maintaining and worshipping the its clan. He reveals the unethical and hypocritical attitudes of the Cho family for the audiences to reconsider the family-centered ideology of the Korean society. In , he talks about the son and the father who lose his ethical authority and fail to perform his paternal responsibilities to criticize the traditional family ideology of patriarchism and suggests the pessimistic future of patriarchism. contrasts a blood-related family with an irresponsible father and a quasi-family to criticize the identity of blood-related families. In , Park depicts a 'smelly house' of a family in agonizing relations to deny the family myth and the maternal myth. He clearly shows how the ideals of family myth and maternal myth are distant from the reality. In result of this study, Park's criticism of family ideology appears in various forms. He comprehensively criticizes both the general family problems and the unique family issues of Korea. The family ideology of Korea is currently undergoing a radical change. It has been long since the traditional family ideologies have exposed problems to show the signs of crisis. Also, there have emerged various forms of families, including single-parent families, one-person families, adoption families, and multi-cultural families. In this respect, Park's critical understanding of family ideologies allows you to see the obvious family forms from a new perspective and greatly contributes to awakening the essential questions about families. Park's work is noticeable among the various artistic and literature pieces that deal with family issues because of his extraordinary skills to capture the key issues inherent in the problems of family ideologies.