• Archives of design research
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• v.16 no.4
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• pp.299-312
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• 2003

In modern industry, creative sense together with advanced scientific technology is an important element. In modern textile industry as well, these two elements working in dose relationship one to another play important roles in the advent of high value-added textile of unprecedented high quality, high capability, and high sensitivity. Especially, creative sense which is necessary in generating additional value of textile is all the more essential for the development of diversified, unique, and differentiated products that are sought by all contemporaries. The aim of this research is to recognize the importance of handicraft which has a great impact on modern textile design in the generation of additional value, consider the applicability and the aesthetic method that this technique presents, thereby contributing to the development of modern textile

• Proceedings of the Korean Society for Emotion and Sensibility Conference
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• 2009.05a
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• pp.223-226
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• 2009

최근 의생활에 있어서 가장 큰 변화는 쾌적성의 추구와 건강을 중심으로 한 기능성 소재에 대한 소비자들의 욕구가 증대된다는 것이다. 천연 섬유 중 모시는 통기성이 우수하고 감촉이 깔깔하여 고온 다습한 우리나라의 여름철 옷감으로 좋으므로 현대 의생활로의 도입이 요구되고 있다. 그동안 모시직물은 심미적인 욕구에도 잘 맞아 한국인의 정서에 좋은 이미지로 자리 잡고 있지만 수공예적 생산방식을 그대로 답습하고 있어 전통모시직물로는 많이 이용이 되어왔으나 현대 방적모시직물을 이용한 새로운 직물디자인 개발은 이루어지기 어려운 실정이었다. 그러나 최근 방적모시섬유에 대한 연구가 활발하게 진행되기 시작하면서 현대 방적모시직물의 생산이 가능하게 되었다. 따라서 본 연구에서는 원사의 특성과 제조공정 특성에 의해 미세한 감성촉감의 차이를 유발하기 좋은 폴리에스터를 경사로하고 방적모시와 라이오셀을 위사로 하여 현대 모시직물의 개발을 시도하였다. 모시의 소비를 증가시키고 현대인의 감성에 맞게 심미성을 향상시킬 수 있도록 직물문양을 디자인하였다. 직물의 복잡한 문양을 컴퓨터로 디자인하고 자동으로 제직이 가능하게 하는 시스템인 EAT 프로그램을 이용하여 자카드 직물 특유의 고급스러움을 살리며 공정과정에서의 실의 밀림 등을 고려하며 조직을 설계하였다. 설계된 직물은 제직 후 염색 가공하여 쿠션, 방석, 테이블 러너 등의 시제품으로 제작하여 고부가가치 모시제품의 개발가능성을 살펴보았다.

• Archives of design research
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• v.20 no.1 s.69
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• pp.229-242
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• 2007

In Japan, a country renowned for her traditional respect for handicraft, superior craft techniques have been transmitted from generation to generation. Modern Japanese textiles reinterprete these traditional techniques in a new light and combine them with modern technology, to make modern Japanese industrial textile both futuristic and traditional simultaneously. This combining of new technology and handicraft serves as a reservoir for a remarkable diversity and originality in the development of new technology and design, and constitutes an important trend in modern industrial textiles. The aim of this study is to investigate the developmental background of Japanese textile industry that championed this trend to make the Japanese development unique in modern textile industries and to consider the concept of modern textiles as well as the structural innovation as represented by this new trend, thus contributing to the development of creative textiles for the present and the future. The findings of this study can be summarized as follows. The combining of new technology and traditional handicraft: 1) was made possible by Japanese consciousness that values traditional culture and by early recognition of advanced textile industry, which awarded new meaning and value to the traditional handicraft leading to an expanded social role for textiles. 2) helped construct a modern concept of textiles by pursuing textile media that are state-of-the-art, aesthetic, and highly sensitive to satisfy the requirements of modern industrial textile such as high quality, high performance, and high sensitivity. 3) enabled new design ideas and creation of new styles by implementing structural innovation in industrial textiles that involved diversification of expression, diversity in materials, and emphasis on texture. In short, by combining new technology and traditional handicraft, Japan came up with a new sense of aesthetics that is highly original and high level and with which the rest of the world can easily sympathize, thereby presenting one of the most important guiding principles for future textiles.

• Archives of design research
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• v.19 no.1 s.63
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• pp.303-316
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• 2006

Eclecticism, fusing and mixing heterogeneous and contrasting elements to create a new awareness of beauty, is based on diversity and pluralism, and as such fits well with the demand of the contemporaries who pursue individualization and diversification, which explains the current vogue for Eclecticism. As a precondition to grasp eclectic styles that are expressed in modern textile design, this study looks into the characteristics of eclecticism in modern art and applies the insight so gained to textile design in an attempt to understand transformations of modern textile design by considering the aesthetic effects and plastic characteristics suggested by the new trend. The result of our research indicates that the trends that characterize modern textile design can be divided into three categories as follows: 1) Mixing of high culture and low culture through cultural fusion, 2) Fusion of differing sensitivities through blending of times, 3) Blending of regional characteristics through geographical mixing. Characteristics of textile designs as influenced by these trends can be summarized as: 1) a conversion in the way textile designs are viewed, 2) increasing emphasis on the playfulness of representation and 3) multi-cultural expressions. In short, eclecticism of textile design represents a phase of modern society that is increasingly oriented toward multifacetedness and points to a direction for a new possibility of future textile designs, necessitating a continuous research along this line.

• Journal of the Korean Society of Costume
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• v.46
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• pp.67-88
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• 1999

텍스타일의 발전에 있어서 진보적 기술혁신은 합성섬유의 잠재력을 높이는데 큰 촉매 역할을 해왔는데 그 중 가장 두드러지게 성공적인 분야는 바로 스트레치 직물 분야이다. 스트레치는 그자체의 다양한 종류와 변화무쌍한 특성과 함께 스포츠 웨어, 캐주얼웨어 뿐 아니라 최근에는 정장류 남성복에 이르기 까지 그 사용범위와 미적 표현이 크게 증가되고 다양해졌다. 스트레치의 미는 기능적이고 편안하면서도 직물자체의 유동적인 특성과 함께 인체와 더불어 표출되는시각적 이미지가 현대미에 새로운 개념을 더하고있다는 데에 그 가치가 있다. 본 연구목적은 현대 패션디자인에 표현되어진 스트레치의 미적 개념과 가치가 무엇인가를 발견하는데 있다. 특히 섬유과학기술의 진보로 인한 스트레치 직물의 다양함과 그에대한 디자이너들의 패션철학과 디자인의 다양한 변화를 강조하고 나아가 다음세기를 위한 보다 나은 디자인의 방향을 제시해 보고자한다. 연구결과는 다음과같다. 1, 스트레치의 가장 두드러지는 현대적 미는 편안함과 기능성에 있다. 특히 스트레치 직물 자체가 더욱 가벼워지고 강해지면서 현대생활과 미래생활에서 가장 크게 중시되고 있는 comfortable & functional 의 이상적인 개념을 충적시켜 주고 있다. 2. 스트레치 직물의 유동적특징에서 대표적으로 나타난 스타일은 바디스트인데 이것은 스트레치 자체의 신축성이 기본적으로 인체곡선 위에서 표현되어진 것으로서 거의 비슷한 스타일의 uniformity 현상을 낳게 되었고 또한 인체선의 드러남으로 인해 'healthy'이미지 추구라는 현대미의 새로운 개념을 가져왔다. 2. 더욱 정교해진 스트레치는 결국 transparent look을 낳았고 또한 비치는 직물들을 겹쳐입는 layering 현상을 가져왔는데 이것은 현대적 순수미와 여성미가 시감각적 이미지로 표현되어진 것이라 할수 있다. 4. 스트레치가 되므로서 생기는 긴장은 다른 디자인 요소들에 대해서는 극히 단순한 것을 요구하면서 결국 simplicity를 동반하게 되었다. 5. 스트레치는 디자인 구성 요소들의 보다 작은 개념을 낳았는데 즉 더욱 좁아진 형과 작아진 사이즈 없어지거나 줄어든 다트와 구성선 그리고 그에따라 줄어든 공정과 낮아진 가격이다. 이 개념은 현대미의 minimalism의 한 현상으로 해석되어지며 스트레치 직물은 여기에 가장 부합되는 소재가 되었다. 6. 스트레치의 시각적 이미지는 그자체가 'easy' 'free'느낌과 함께 보편적이면서 미래적이다. 이상으로 볼 때 미래의 패션은 보다 진보적인 섬유과학발전에 힘입어 21세기의 새로운 환경에 잘 적응 할 수 있는 합리적이면서도 미적 가치가 내포된 인간에게 보다 친숙한 디자인으로 전개되리라고 생각되어진다.

• Proceedings of the KAIS Fall Conference
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• 2009.05a
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• pp.550-553
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• 2009

본 연구에서는 천연염색 실크직물의 배색 시스템을 활용하여 배색 감성에 기반한 패션의류 제품을 개발하고자 하는 목적으로 천연염색 업계에서 즉시 활용 가능한 국내외 시판용 천연염재를 대상으로 균일화된 기계화 염색 공정을 통해 의류용 실크직물에 다양한 천연염색 색채를 발현한 후 대표 단색군을 선별하여 동일톤과 유사톤의 원리를 이용한 3배색 데이터 베이스를 구축하였다. 나아가 현대적이면서 한국적인 텍스타일 모티브를 개발하여 3배색 데이터를 적용한 배색 디자인을 제시하고, 이들 모티브와 배색 디자인이 적용된 패션 의류 아이템들을 제작하여 천연염색을 활용한 실크직물의 배색 감성을 적용한 현대적 하이-프리미엄 패션의류제품을 제안하였다.

• Journal of the Korean Society of Costume
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• v.45
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• pp.5-16
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• 1999

본 연구의 목적은 Navajo 직물의 역사적 발달을 고전시대를 중심으로 살펴보고 특히 외부영향에 따른 직물의 변화를 고찰하는데 있다. 구체적으로 1) 고전시대의 전통적인 직물은 어떻게 발달하였는가\ulcorner 2) 고전시대 직물의 전통적 요소와 외부영향요인은 어떤 점이 다른가\ulcorner 예 초점을 맞추었다. 연구방법은 아메리카 인디언의 이동,문화 Navajo 직조 및 직물에 대한 문헌을 바탕을 조사하였고 아리조나 주립박물과 아리조나 역사 박물관을 방문하였으며 박물관 안에 있는 전문가들의 조언을 듣고 연구의 자료를 보완하였다. 또 비교 미학적 차원에서 고전시대 navajo 직물의 전통적 요소와 외부영향 요인을 분석하였고 외부영향을 받은 직물의 예를 시각적자료로 제시하였다. 이연구는 인디언직물에 대한 이해, 고전시대. Navajo 직물의 문헌고찰을 통한 민족의복의 문화적측면에 기여할수 이고 현대적 감각을 지닌 Navajo 직물을 한국직물에 접목 응용하는데 도움을 줄수 있다 본 연구의 결과는 다음과 같다. 1. Navajo 직물을 고전, 전환, 양탄자 시대로 구분되었고. 이중에서 고전시대가 navajo 직물의 특성을 가장 잘 나타내었으며 발달된 직조기술을 보였다. Navajo인들의 직조기술은 1863년경 최고조에 달했다. Navajo 직물의 디자인 주제로 주로 인간을 둘러싸고 있는 환경에서 얻어졌고 이것들은 직선의 기하학적 형태로 구체화되었다. 또한 직물에 표현된 색도 자연과 밀접한 관련성을 갖는 있었다. 2. Navajo 직물의 주용한 용도는 여성용 드레스, 남성용 셔츠는 어깨에 걸치는 두르개였다. 여성용 드레스는 동일한 크기의 직물의 두장을 직조한 후에 꿰매었고 남성용 셔츠는 머리가 들어갈수 있는 구멍이 있는 장방형 판쵸 스타일이었다. 어깨에 걸치는 두르개는 여성의 경우 가운데가 검은색이고 가장자리가 푸른색인형태오 흰색과 붉은 색이 교대로 나타나는 형태의 2가지가 있었고 남성용은 고전시대의 대표라고 일컬어지는 족장 두르개였다. 3. Navajo 직물은 외부의 영향을 받아 많은 변화를 가져왔다. 즉 스페인 사람들로 인하여 면 섬유대신 양모섬유를 사용하게 되었고 전통적 모양과 다른직물이 출현하게 되었다. 또한 인디고 염류, 색소니 실, 바에타 직물의 도입으로 다양한 색상의 표현이 가능해졌고 이와 관련하여 다이아몬드 십자형 톱니형 무늬드이 나타나게 되었다. 4, 고전시대를 대표하는 직물로 족장 두르개, 쇼올, 안장덮개를 들수 있으며 이 직물들에서 뚜렷하게 외부영향 요인을볼수 있다. 즉 족장 두르개의 가장 정교한 단계에서 다이아몬드 무늬가 가장가리 가운데 모서리에 위치하여 9지점 배치를 이룬 것 쇼올의 경우 폭보다 길이가 긴 형태의 비전통적 모습을 나타낸 것 안장덮개에서 보여지는 여덟포인트 별 무늬도 외부의 영향을 받은예이다. 뛰어난 직조기술로 유명한 navajo인들은 변화에 잘 적응하는 특성을 갖고 있었다. 외부의 영향을 그들은 긍정적으로 받아들였고 자기 자신들의 필요에 맞도록 수정하여 정체감을 잃지 않으면서도 문화를 발전시켰다. 따라서 고전시대의 Navajo 직물은 고유적 요인과 외래적 요인의 조화를잘 나타내고 있으며 디자인의 탁월함이 세련됨 천연염료와 인조염료의 배\ulcorner에 의한 색상의 우월성 등으로 오늘까지 높이 평가되고있다.

• Proceedings of the Korean Fiber Society Conference
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• 1998.10a
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• pp.465-468
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• 1998

색채는 현대사회에서 문화 및 교육분야뿐만이 아니라 상품디자인 혹은 광고시장 등 그 활용 범위가 다양화해지고 있으며 갈수록 색채관리의 무한한 시장성과 가능성이 새롭게 열려가고 있다. 한편, 이러한 색채분야 중 가장 중요한 분야인 직물염색 분야의 경우, 다양한 특성 염료에 의해 구현된다. 그러나 이는 광원에의 의존성이 크며, 반사광의 스펙트럼에 의해 색 분류가 이루어지기 때문에 그 과정이 매우 어렵다. (중략)

• Archives of design research
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• v.17 no.4
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• pp.211-222
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• 2004

During the 1980s, Textile design achieved a remarkable growth in creating aesthetic effect and in establishing its standing by responding to demands of the time effectively and seeking changes proactively. This was a period when Textile design constructed its modern concept as it was attempting a qualitative improvement through advanced technology, high class, and differentiation. The advent of advanced materials through the development of textile engineering, employment of craft techniques to further cultural and artistic orientation, and restoration of decorativeness in pursuit of sensitivity, all these developments of the 1980s contributed to the rise of above characteristics. In this study, attempts are made to grasp the new trend of Textile design during the 1980s and to review diverse methods of aesthetic creation and plastic possibility which this trend presented for the Textile, and thus to recognize the role of Textile design and its importance in a new light. The new trend of Textile design during the 1980s can be summarized as follows: 1) An appreciation of the creative aspect of the Textile. As attempts are made to emphasize visual and sensitive aspects of the medium, Textile tended to become an object of art itself. 2) A new awareness of the representative and plastic capacity of the fiber material. As attempts are made to develope the creative potential of the Textile, representation of the material tended to become more diversified. 3) A recognition of the Textile as a proper means to deliver the spirit of the time. As the medium accommodates and fuses diverse cultures including traditional culture, more emphasis was place on cultural contents of the Textile. In the process of pursuing these changes, Textile design of the 1980s has also contributed to the creation of new values, laying the groundwork for its emergence as an advanced high value-added industry.

• The Journal of the Convergence on Culture Technology
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• v.5 no.4
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• pp.23-27
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• 2019

Korea boasts outstanding cultural heritage accumulated over the 5 thousand-year-long history, but has neglected developing marketable commercial products out of its culture. As a result, despite the fact that Korea had successfully developed internationally well-acknowledged technologies, there isn't any exceptional cultural product that can be marketed globally. Therefore, it is necessary to re-design and commercialize a modern sense using unique materials in traditional culture. Fabrics made by natural dyeing have a low saturation, so they do not need special color harmony, they are natural and comfortable. Therefore, fabrics obtained by natural dyeing are considered to be a very suitable material for cultural product development. In addition, Hanji is a good material that can build a field of art by itself because it has a quality, a profound and elegant feeling. In this study, Hanji-fabric, which is made of excellent Hanji, is used for natural dyeing with. Using the dyed fabrics, the cultural products such as two parasols and a card holder was made and presented.