• Journal of Korea Entertainment Industry Association
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• v.13 no.3
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• pp.157-167
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• 2019

The actor Song Gang Ho who appeared in the late 1990s, expanded the personality of his characters on his own way by using his unique characteristics (way of talking and appearance) as a nuance of diverse characters, while playing the wide range of roles from the petite bourgeoisie to kings in various genres. Especially in films such as , which are based on real incidents and real people, Gang Ho Song's character embodies Korean history and cultural identity. Not only his serious, but light and seemingly uncalculated realistic acting style harmonizes with his character and reveals the sense of humanity creating a new genre called "Gang Ho Song's character", but also Gang Ho Song is solidifying his base and range as an actor. Therefore, this research aims to analyze his character and acting through the film while concentrating on his realistic expression and creativity based on Barry King's concept of authorship. First, the research will analyze the features of the historical and cultural identity of Song Gang Ho's character which reenacts the real people and incidents as well as analyzing his realistic acting and improvisation of his acting which adds vibrancy to his character. While looking at Song Gang Ho's acting as a self-reflective acting, he enhances the character's reality by creating the character's personality using his own physical features and this research will analyze how Song Gang Ho's self-reflectiveness harmonizes with the character's features which are expressed realistically in the film and how his character and acting creates a continuum.

• The Journal of the Korea Contents Association
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• v.13 no.7
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• pp.70-79
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• 2013

The film language is distinguished roughly according to shot angles and size and camera movement. The film language is what the performer should be well-acquainted with in camera acting. Since the most important characteristics of acting in front of the camera lies in being with the camera, the relationship between the camera and the performers is basically mutual communication and is the inseparable relationship in which they should be well acquainted with each other. Understanding of diverse film languages for acting in front of the camera enables the performer to adapt to the media quickly and to concentrate on acting. Performance changes according to the media or environment in which acting is performed. For a good performance, the performers should be able to appropriately express their own acting according to the characteristics of the space or the media in which they do performance. Acting in front of the camera is clearly distinguished from acting on the stage in the aspects of either media characteristics or acting. With the manifestation of extemporaneousness and the discovery of the performers' personality to the extent possible, performers themselves proceed with creative works in collaboration with the director in acting in front of the camera and can attain the development of acting in front of the camera.

• Journal of the Korean Society of Clothing and Textiles
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• v.29 no.12 s.148
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• pp.1554-1561
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• 2005

This study aims to analyze modern hairstyle and fashion in the collections in the late 1990s, based on the concepts and characteristics of Minimalism, a buzzword of the art field in the 1960s. This study used qualitative research method, in other words, presenting an analysis framework by studying domestic and foreign books and dissertations on Minimalism and then applying the Internet or visual image to the analysis framework. The result indicates that Minimalism design in modem hairstyle and fashion has four characteristics: simplicity, unity, repetition and spatiality.

• Archives of design research
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• v.16 no.1
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• pp.63-72
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• 2003

The purpose of this study is to understand the character of concerned local area through using roadside space that is space for daily experience of citizen as target, extracting symbolic image reconsidering the historical and cultural character and clarifying the local identity on the basis of it. Through applying image of local symbolism and future-oriented roadside to street furniture, I tried to express local symbolism and through composing symbolic roadside of local that can be newly recognized as unique street, I tried to give a local symbolism and compose active roadside environment. Through providing basic material and actual design example, this paper tried to activate characterized local culture. As the method to approach design of symbolic roadside, the researcher divided local symbolic image into present local image and future-oriented image through selecting the roadside that historical element is lost and urbanization is achieved as target. The researcher characterized local roadside, using street furniture as symbolic tool of future-oriented roadside on the basis of symbolic image extracted from image evaluation testing. This paper has the meaning to suggest one direction for extracting symbolism when organizing distinguished roadside through applying symbolic image to roadside environmental facility, helping for of local resident's sense of place, his self-esteem and love for his hometown and public authority's establishing and promoting the policy concerned to the context of this paper.

• Korean Journal of Heritage: History & Science
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• v.46 no.1
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• pp.4-31
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• 2013

본고는 중세도시연구의 관점에서 도성 헤이안쿄(平安京)가 중세 교토(京都)로 변화하는 계기와 그 의미, 그것이 새로운 무가(武家) 정권도시(政權都市)에 어떤 영향을 미쳤는지에 대하여 논하였다. 율령제 마지막 도성인 헤이안쿄는 천황을 절대적 정점으로 한 중앙집권이 동심원구조로 구현된 '왕성(王城)의 땅'이었으나, 10세기 후반 이후 도성의 구심점이었던 내리(內裏)가 헤이안큐(平安宮) 밖으로 나오는 등의 변화가 시작되었고, 도성의 이념과 틀이 급속하게 해체 변용되었다. 또 고대왕권을 대신하여 새로운 형태로 왕권과 여러 권력을 담당한 원(院)과 롱관가(瀧關家), 대두하는 무가권력 등이 그 본거지에 권력의 개성과 시대성을 반영한 새로운 경관과 공간원리를 생성하였다. 그것은 다음과 같은 공통점을 갖는다. (1) 큰 정토정원을 갖는 御堂(사찰)과 세트를 이룬 御所(천황의 거소). (2)황통(천황가 내의 계통)과 가족의 상징으로서 조상을 모신 분묘를 중심으로 한 도시형성. (3) 내리를 기점으로 남북으로 주축을 갖는 고대도성과 달리, 어당과 어소가 동서로 배열된 동서가로를 주축으로 한 도시계획. (4) 수도와 외부를 잇는 교통의 결절점에 입지하였고, 특히 하천변을 향해 적극적으로 확장된 도시. 일본 중세는 무가정권의 시대를 맞이하여 도고쿠(東國) 초기 무가정권의 본거지 히라이즈미(平泉)와 최초의 막부가 열린 가마쿠라(鎌倉)가 모델로 한 것은 '도성 헤이안큐'가 아니라 헤이안큐 수도 밖 신도시의 경관과 공간원리였다. 특히 히라이즈미와 가마쿠라 등이 가정기관(家政機關)과 조상의 묘를 중심으로 한 '가족 원리'에 따른 정권도시를 적극적으로 수용한 것은 단순한 도시의 모방이 아니라 주종관계를 축으로 의제적인 '집(家) 원리'로 권력이 형성된 무가에는 더욱 어울리는 논리이며, 또 고대와는 다른 새로운 시대의 논리였기 때문이다. 그 한편으로 무가의 대들보로서 무사들에 의해 추대된 초기 무가정권은 도시의 논리와 경관을 도입하였을 뿐 아니라 그들과 공통의 가치관을 표현하는 것도 중요한 요소였다. 그것이 최신의 도시를 모방한 어당과, 그것과는 대조적인 도고쿠 무가의 전통적인 어소의 병립이라는 종교공간과 정치 일상공간에서의 권위표상의 의식적인 분리에 의해 표현되었다. 히라이즈미와 가마쿠라에서는 유통, 상공업 등의 도시기능과 도시적인 경관이 정비되기까지 약 50년의 시간이 경과할 필요가 있었다. 12세기 일본의 무가정권은 스스로의 거점으로서 도시를 기획, 형성하는 의식과 실현하는 능력을 얼마나 가지고 있었는가 검토가 필요하다. 명확한 동아시아모델의 도성을 실현함으로써 왕권의 존재를 드러낸 고대 율령정권과의 차이점은 매우 크다. 이후 무가가 권력의 의도를 도시구조로서 명확하게 드러낸 것은 15세기 후반의 전국시대 다이묘(大名)의 죠카마치(城下町)로부터이다. 특히 16세기 후반부터 천하통일을 실현한 오다 노부나가, 도요토미 히데요시의 연합정권에서는 구체적인 성(城)과, 그 성을 중심으로 한 계층성을 명시한 죠카마치의 공간설계가 있었다. 여기서는 다시금 '도시의 경관'이 명확한 권력의 상징으로서 기능하게 된 것이다.

• Journal of the Korea Institute of Information Security & Cryptology
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• v.24 no.1
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• pp.59-74
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• 2014

The social network service is a online service letting users express the personality and enhancing the human network. However, these features result in side effects which diffuse personal information and make users access to treacherous information. Therefore, various access control models have been proposed. However, the access control mechanisms which encrypt data are only able to be applied for controlling access from direct node, and the access control mechanisms without data encryption allow service provider to access all the information. Moreover, both mechanisms do not consider dynamic changes in reliability of the users. In this paper, we propose relationship-based dynamic access control model including encryption of sensitive data, which consider the characteristics of SNS and improves the security of SNS.

• Archives of design research
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• v.16 no.4
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• pp.151-162
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• 2003

Today's propensity to consume is described as a side view of distinct personality, which is different from others, and self-identity. While general enterprises understand the consumer's pattern and reflect it into the marketing, the university is based on conservative spirit and dose not cope with the needs of the times. Therefore the service provided by the university dose not make effective products that reflect the taste of the new generation who is the major customer. University diary, which is one of the typical brusher and costs ten millions won every year, is an example of the ineffective products. As compared with other university advertisements or public relations which the university is recently trying to improve, no interest is given to professional planning and cares for the design of the university diary. In this paper, we study the university identity and information to increase the usefulness of the university diary. To propose a practical improvement method of the design, we analyze real cases and examine the demands of students as a customer.

• Journal of Digital Convergence
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• v.12 no.10
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• pp.525-530
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• 2014

Unique and variety designs are required in the contemporary society as the design has predominant power. National character and identity of traditional culture support it, and it is far more important to reinterpret, succeed and develop unique traditional beauty as the contemporary continues globalization and informatization. Among the accessories of women in Joseon, hair accessories accounted for the majority, and hair style and hair accessories were developed by their status and social hierarchy. But, due to social norm, they were reserved for luxurious accessories and expressed their aesthetic desire with refined and simple accessories. The current period requires cultural identity. In this sense, this study is expected to give a new awareness of our unique identity, new concept of the traditional culture and spreading beauty of Korea by means of new conceptual accessories that can be connected with the preference of the contemporary with the creation of Korean style image.

• 한국HCI학회:학술대회논문집
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• 2007.02b
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• pp.651-655
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• 2007

카툰 렌더링 그래픽을 기반으로 한 온라인 RPG 게임인 마비노기에서는 게임이용자들이 염색 시스템을 통하여 의복아이템에 자신들이 원하는 색을 자유롭게 표현할 수 있다. 마비노기에서 색에 관련된 주목할 만한 현상은유행색이 존재하고 색에 따라 같은 아이템의 가격이 달라진다는 점이다. 유행색이 존재하는 것은 현실과 비슷하지만 같은 아이템이 색에 따라 가격이 달라지는 것은 현실에서는 보기 드물다. 이는 현실과 비슷하면서도 심리적인 속성이 다른 사이버공간만의 특징이라고 생각해 볼 수 있다. 따라서 마비노기에서 게임이용자들이 색을 선택하고 사용할 때 작용하는 심리기제가 존재할 것이라고 가정해 볼 수 있다. 이에 본 연구에서는 마비노기에서 색 선택 행동의 심리적 유형을 확인하고 유형별 특징을 알아보기 위해 자아존중감을 측정하였다. 예비 조사를 통해 게임이용자 20명과 온라인 인터뷰를 실시하여 색 사용 경험을 추출하고, 추출한 경험을 바탕으로 18문항의 색 선택 행동 문항을 구성하였다. 본 조사에서는 온라인 설문으로 129명의 게임이용자를 대상으로 색 선택 행동과 자아존중감을 측정하였다. 연구 결과 색 선택 행동은 4개의 요인-색채 둔감성, 유행추종, 개성표현, 캐릭터이미지와의 적합성-으로 구분되었다. 색선택 행동 4개의 하위 요인을 기준으로 군집분석한 결과 색 선택 행동 유형은 각각 색 분화형, 유행추종형, 색 둔감형으로 구분되었다. 색 선택 행동 유형과 자아존중감과의 관계에서는 자아존중감 하위 범주 중 부정적인 자기평가, 타인의 의견에 대한 걱정, 의존성의 세 가지 하위 범주에서 색 선택 행동 유형에 따른 차이가 유의미하게 나타났다. 한편 자의식 차원에서는 색 선택 행동 유형간 유의미한 차이가 발견되지 않았다. 유행추종형은 다른 두 유형에 비해 상대적으로 자아존중감 수준이 낮음을 확인할 수 있었다. 반대로 색 둔감형은 다른 두 유형에 비해 상대적으로 자아 존중감 수준이 높았다. 색 분화형은 유행추종형과 색 둔감형의 중간 수준의 자아존중감을 볼 수 있었다. 유행추종형은 자기의 외부에서, 색 둔감형은 자기의 내부에서 색과 관련된 자신에 대한 가치감의 소재와 근원을 찾는 특성이 있다고 해석할 수 있다. 본 연구는 온라인 RPG 게임에서 게임이용자들의 색 선택의 심리적 기제를 확인하고 색 선택 유형별로 자아존중감과의 관계를 확인함으로써 색 선택 행동의 심리적 기제를 밝히려는 기초연구라는 점에 의의가 있다. 추후에는 게임이용자들의 색 선택 행동을 보다 포괄적으로 이해하기 위해 게임이용자들이 가지고 있는 공통적인 색이미지와 개별적인 색이미지 및 색이미지의 심리적 구조를 알아보기 위한 색채감성연구가 필요할 것이다. 이러한 연구들은 게임을 제작할 때 캐릭터 디자인과 아이템 디자인에 어떠한 색을 사용해야 되는지 방향을 설정하는데 도움을 줄 수 있을 것이다.

• Journal of Digital Convergence
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• v.12 no.1
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• pp.563-572
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• 2014

Art Nouveau started from the purpose of making art young by reforming art. Rising in revolt against historical style imitation, Art Nouveau was a movement that demanded modern and trend-fitting styles which were embracing general revolution of life and surrounding environment. In jewelry, new styles were tried to be constructed too, breaking from previous styles. Together with new trial of materials, fine jewelry that technical skills of master craftsmen were emphasized on were shown. Styles of Art Nouveau had been diversely developed, fitting to culture of each country in the whole Europe. They were the bases of styles after the 20th century. Jewelry after Art Nouveau repeated development by being divided into industrial and artistic jewelry. They have influenced on a lot of development until modern times. Art Nouveau led jewelry to the establishment of artistic worth, exceeding the worth of goods. There is a difference between aesthetic jewelry expressed through diverse formativeness of Art Nouveau and modern jewelry designs centered on simple precious jewelry which is biased toward productivity and functionality. Modern times are the times of culture and art that are laying stress on personality and ego-expression and pursue creative and ingenious designs. So, various color expression of Art Nouveau and jewelry styles of diverse materials and motives which were expressed through time period and thought will become examples in leading new design development and design flows of modern jewelry.