• 한국의류학회지
• /
• 제25권3호
• /
• pp.537-547
• /
• 2001

The purpose of this study was to develop the measurement of the fashion sensibility. The stimulus were 91 photos selected in fashion magazines and had dominant visual power under detail, color, texture and pattern in the elements of fashion design. The semantic differential scale was constructed bipolar 25 pairs. The obtained data were analyzed by cluster analysis, factor analysis, ANOVA and t-test. The results were as follows; 1. The hierarchical structure was combined a natural and interesting, sensitive and lovely fashion sensibility. 2. The constructing factors of fashion sensibility were found out as aesthetic value, maturity, character and femininity·masculinity.(total variance: 55.7%) 3. Fashion sensibility by elements of fashion design was significantly different regarding all factors. 4. Fashion sensibility by demographic variables sex, age, marriage, education, occupation and expenditure was significantly different regarding partial factors.

• 한국의류산업학회지
• /
• 제1권4호
• /
• pp.342-348
• /
• 1999

The purpose of this study taken interest in recent, is a development of the sportswear style fashion design and provision of aid for making a marketing strategy and reasonable purchasing for customer's. Results of this study can be summarized as follows : As baseball boom is revived due to Park, Chan-ho's nice pitching, baseballcap and hood-shirt that printed each team's logo have an effect on mass fashion style. Clothes of mountain c1imbingwear style can personal free coordination, because they are little change of fashion, customers are constantly purchase them. As contemporary women are increase about interest on beauty, leggins and bra-top that aerobic clothes are scoordinated various type and included practice style. Snowboard style is coincide with Hip-hop look that loose fitting style pursues free style, it becomes more popular fashion with street fashion. Golfwear taking root in townwear of the 40, 50 women.

• 한국콘텐츠학회논문지
• /
• 제21권10호
• /
• pp.127-137
• /
• 2021

다양한 주제와 형식을 활용한 유튜브 뷰티 콘텐츠 채널이 양적, 질적 확장을 진행 중이다. 이에 따라, 본 연구에서는 Statista를 통해 국내 및 해외 주요 뷰티 브랜드 및 패션지와 뷰티 인플루언서들을 대표하는 상위 5위의 채널을 선정하여 이들을 중심으로 사례 조사를 진행하였다. 이를 통해, 패션 뷰티 콘텐츠 생산자에 따른 동영상 플랫폼 활용 특성과 콘텐츠 성격 비교 및 매력적인 콘텐츠가 어떤 유형과 특성으로 구성되어 있는지를 밝힘으로써 증가하는 뷰티 관련 콘텐츠를 위한 전략으로 연결시키고자 하였다. 연구 결과, 영상 중심의 유튜브 플랫폼의 성장은 제품 정보의 원천을 다양화시킴으로서 기존 광고의 수동적 소비자들을 생산자 혹은 새로운 전달자의 역할로 변화시킴을 알 수 있었다. 또한 생산자에 따라 다른 성격의 콘텐츠가 소비됨에 따라 객관적인 저널리즘적인 시선보다는 생산자 중심의 콘텐츠가 제작되어짐을 알 수 있었다. 따라서 향후 차별화되는 뷰티 콘텐츠를 위해서는 밀레니얼 세대에 효과적인 다양한 엔터테인먼트 요소와 더불어 소비자와 브랜드와의 관계 및 연결을 강화시킬 수 있는 '브랜드 가치'의 전달이 필수적임을 알 수 있었다.

• 한국의류학회지
• /
• 제43권3호
• /
• pp.384-404
• /
• 2019

This study investigates the multidimensional structure of apparel design evaluation criteria and the details of each criterion by exploring how female college students majoring in apparel design in their 20s evaluate apparel design based on an exploratory approach. Data were analyzed through a categorization method of qualitative data after collecting from a literature review and three focus group interviews. The results identified the six evaluation criteria of apparel design (functional usefulness, convenience, aesthetics, psychological self suitability, social activity usefulness, and fashion trend). Functional usefulness and convenience assessed the extent to which primary features of apparel are reflected in apparel design, and aesthetics evaluated the aesthetic beauty of apparel design. Psychological self suitability estimated the extent to which apparel design expressed psychological self properly, and social activity usefulness appraised the extent to which apparel design contributed to the social activities of wearers. Last, fashion trend assessed the extent to which apparel design reflected fashion trend. The study results provide meaningful implications towards an apparel industry that wants to develop apparel design that appeals to consumers, educational institutions that aim to cultivate well-trained professionals in the apparel industry, and consumers who want to purchase clothes of satisfactory design.

• 한국가정과교육학회지
• /
• 제19권1호
• /
• pp.149-162
• /
• 2007

최근 섬유산업은 어패럴 분야인 패션산업이 중심이 되어 더욱 디자인의 부가가치가 높아가고 있는 것이 세계적인 경향이며 우리나라 어패럴 산업은 고부가가치 중심의 생활문화 산업으로 변화를 가속화하고 있다. 국내 어패럴 분야의 경쟁력 강화를 위해서는 전문 인력의 활성화로 상품의 차별화, 고부가가치화가 요구된다고 할 수 있으며, 이를 높여 줄 수 있는 것이 텍스타일 디자인이다. 전문화, 다변화, 세분화되어 가고 있는 현 시대에서 사회 실태를 파악하여 이들 실태를 기초로 유능한 사회인을 양성하기 위한 구체적인 교육이 이루어져야 한다. 이에 본 연구에서는 국내의 텍스타일 디자인 관련학과의 교과목을 중심으로 교육 현황을 조사하여 다음과 같은 결론을 얻었다. 국내 텍스타일 디자인 관련학과에서는 대부분 직조와 염색 과목을 주요 전공과목으로 개설하고 있어, 각 대학의 특성이 뚜렷이 드러나지는 않았지만 이론과 실기 교과목의 비교에서는 이론 교과목의 비중이 증가했으며, 디자인 요소에 따른 교과목의 비교에서도 상품성, 작업성에 대한 교과목의 비중이 증가하는 추세였다. 그러나 디자인 교육은 실험과 실습을 중심으로 하는 창조적 교육이므로 현대 산업에 필요한 인력 양성을 위해서는 산업체와 긴밀한 연계성을 가지고 실무와 대학 교육과의 격차를 줄일 수 있도록 노력하고 텍스타일 디자인 관련 대학들이 그들마다의 특수성과 전문성을 가지고 학생들의 자아실현과 진로 선택에 더 많은 기회를 제공할 수 있어야 할 것이다.

• 한국안광학회지
• /
• 제9권2호
• /
• pp.371-380
• /
• 2004

안경의 역사는 인쇄술의 발전과 함께 시작되었다고 할 수 있다. 맨 처음 안경은 가죽으로 만들어 졌다. 그 이후 나무나 뿔, 혹은 뼈로서 안경테를 만들고, 수정이나 유리로 렌즈를 만들어 끼운 단 안경 두 개의 대못으로 연결시킨 대못안경(Riveted Spectacles)이 개발된 이래 안경테는 수많은 스타일로 변화되어 왔다. 그 후 코다리(Bridge)의 개발, 다리 (Temple)의 등장으로 오늘날의 안경의 형태가 나오기 시작했고, 오늘날 다양한 디자인과 소재들이 개발되면서 실용적이며 안경의 스타일에 이르게 되었다. 그럼으로, 안경제조업체와 안경디자이너들은 새로운 안경패션 트랜드를 리드할 수 있는 디자인 개발에 주력하고 있다. 본 연구에서는 현재의 안경테가 있기 까지 역사적 발달과정을 통한 다양한 스타일의 안경테를 분석하고, 디자인의 목적인 형태와 기능의 관점에서 안경디자인의 방법적 요소를 조사해보고자 한다.

• 한국실내디자인학회논문집
• /
• 제22권2호
• /
• pp.167-175
• /
• 2013

This study aims to suggest a direction for interior space design for fashion flagship stores in the future where the brand identity can become correctly recognized by the consumers, and consumers can have various and differentiated experiences. As research method, theoretical concept review and case study on brand communication and VMD were used. Specifically, for review on brand communication, concept, strategies, and space types were explored, and, for review on VMD, concept, purpose, and expressive elements were researched. Also, the study looked at the relevance between and importance of strategy types of brand communication and VMD. Through these reviews, strategy types of brand communication and analysis criteria for VMD application were written based on the research and analysis of 8 cases in Korean and elsewhere. The results of this study is as follows: Based on marketing-oriented thinking with understanding of VMD, the plan must accurately understand the image and identity pursued by the brand, take into account the store layout, atmosphere, product concept, trend, and display, so that the store can communicate with the customers with cognitive consistency, diversity of senses, and differentiation from other companies. Currently, fashion flagship stores in Korea are concentrated on sales in expressing VMD, and, therefore, are difficult to deliver brand identity to consumers and they require diversity in expressive elements in doing so. Therefore, in the interior space design of fashion flagship stores in Korea, brand communication must enhance cognitive, behavioral, relationship, and culture marketing, and, requires confirming VMD expression in details by linking with brand communication and specific expressions based on it.

• 한국의류산업학회지
• /
• 제21권5호
• /
• pp.552-563
• /
• 2019

Jackets are regarded as an element used to judge ideas and fashion trends for the age in which they are presented. This article analyzed recent tailored jacket fashion trends by categorizing jackets according to design elements. For this, design elements of tailored jackets were categorized into silhouette, collar and lapel, shoulder and sleeve, and decorative elements. We collected and categorized the changes of 491 jackets that have appeared in collections over the past 5 years. The results showed shoulder and sleeve changes (36.25%), silhouette changes (33.4%), lapel and color changes (12.6%), decorative element changes (11.2%), and no changes (6.5%). Jacket forms with changed shoulders and sleeves appeared as styles that have laterally or vertically expanded the shoulder and arm hole with the production of various sleeve forms. Silhouette changes were expressed through forms such as exaggerated silhouettes of oversized-clothing, silhouettes made through cutting or layering, and the polarization of length. Forms with a changed collar and lapel appeared with polarization trends in which lapels dramatically grow larger or narrower, diverse frontal adjustments using no-collar designs, and the utilization of shawl-collars; in addition, forms with changed decorative elements were expressed with layered decorations such as pockets or collar add-ons, adjustment changes using buttons, ribbons or zippers, and various trimmings. The analysis results show that modern female tailored jackets are being made to realize an exaggerated physical beauty of shoulder, sleeve and torsos to maximize decorative effects through new attempts in design.

• 한국안광학회지
• /
• 제12권4호
• /
• pp.23-27
• /
• 2007

본 연구는 국내 안경 소비자들의 구매행태에 대하여 직접 소비자들과 접촉하는 안경사들을 대상으로 소비자들의 안경 구매행태와 디자인, 브랜드, 가격, 재질 및 생산국가 등의 선택요인에 대한 설문 조사를 실시하고 분석하였다. 국내 소비자들은 안경의 종류와 브랜드에 상관없이 안경 구매 시에는 디자인을 구매의 가장 중요한 요소로 생각하고 있으며, 안경사들도 이러한 소비자들의 요구에 맞추어 판매할 제품의 구입 시에 안경디자인을 가장 중요한 선택 요인으로 꼽고 있다. 안경이 시력 보정이라는 고유의 기능과 더불어 패션 아이템으로서의 역할이 증대됨에 따라 안경디자인에 대한 관심은 계속 증가할 것으로 예상된다. 안경사들은 단순히 디자인이 우수한 제품을 구입하는 단계에서 직접 하우스 브랜드를 수입하거나 개발하려는 계획도 가지고 있으며, 직접 안경디자인을 공부하고자 하는 안경사들도 많이 생겨나고 있다.

• 한국실내디자인학회논문집
• /
• 제15호
• /
• pp.3-16
• /
• 1998

Fashion specialty store is based on one theme called "Fashion", to pursue originality of facilities in one concept from merchandising, environmental planning and facilities management and satisfy consumer's urge quantitatively as well as qualitative]y also congreqation of characteristic space, distingtion from commor store, not only selling goods but also jointly owned funtiona] space such as information and culture. So this research. with the importance of image. to present the basic information of interior design, study on the analyzing the type of image and the factor of composition focused on the complex fashion specialty store in own brand. Ana]yzing thr type of image with preliminary research and the first and second questionnair, with this make a comparision between the factor of composition and image. The conclusion was summertized as follows : '||'&'||'#8226; Firstly, the interior image of complex fashion specialty store in own brand divided into ;) different images, Such as :VIodern, Semi Classic. Hi-Tech Ylodern, Natural. and casual image '||'&'||'#8226; Secondly, according to the factor of composition is as follows, Such as Architecture, Surface. Furniture, Lighting and Display, the factor of composition is as follows : Architectura] factor divided into vertical. horizental. flexibility and exterior, Surface : material. and main color, Furniture : form and material. Lighting : lighting fixture and genera] lighting system, and Display: window and interior display . '||'&'||'#8226; Third]y, make a comparision of image. simple and feminine with Hi-Tech, Semi-Classic toward natural. complicated, feminine. and Low-Tech, Hi Tech ~.Iodern image, toward modem. natural. simple feel and somehow feminine. Natrual image, toward modem. natura], simple, and Hi Tech, Casual image toward modm, simple, and Hi Tech. '||'&'||'#8226; Fourthly, with builaing up new space, alteration infashion specialty store focused on the customers seiling space with rest and resources, also huge character is found in fashion specialty store