• 제목/요약/키워드: 와당

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백제 판단첨형식 연화문의 형식과 편년 (The Styles and Chronicle Years of Lotus Flower Patterns of the Shape of Straight and Pointed Petals of Baekjae)

  • 조원창
    • 헤리티지:역사와 과학
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    • 제42권3호
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    • pp.132-153
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    • 2009
  • 판단첨형식 연화문은 연꽃잎이 뾰족한 형태를 의미하는 것으로서 원형돌기식, 삼각돌기식, 판구곡절식 등과 더불어 백제의 대표적인 연화문 형식 중 하나이다. 이 연화문은 백제 한성기부터 사비기에 이르기까지 와당을 비롯한 불상 광배, 사리병, 두침 등에 다양하게 시문되었다. 그러나 현재 남아 있는 대부분의 판단첨형식 연화문은 사비기의 와당에 시문된 것이 대부분이다. 이들 연화문은 중국 북조나 남조, 고구려 등의 영향으로 제작된 것이 대부분이나 풍납토성 경당지구 출토와당, 용정리사지 출토 와당, 왕흥사지 출토 사리병 등에 시문된 연화문으로 볼 때 중국 북조의 영향이 절대적이었던 것으로 생각된다. 아울러 백제기에 나타난 여러 문양의 판단첨형식 연화문은 당시 백제의 활발한 문화교섭을 판단케 한다. 백제의 판단첨형식 연화문은 그 평면형태에 따라 보주형, 유엽형, 세장유엽형 등으로 구분할 수 있다. 보주형은 풍납토성 및 용정리사지에서 검출된 와당으로 그 시기는 한성기~웅진기의 것들이다. 반면, 유엽형 및 세장유엽형의 연화문은 무령왕릉 왕비두침, 은제탁잔, 서혈사지 와당, 구교리사지 와당, 하죽리 와당 등에서 확인되고 있어 웅진기 이후인 6세기 전반 이후의 연화문임을 추정케 한다. 현재 판단첨형 연화문 중 가장 이른 시기의 것은 풍납토성 경당지구에서 수습된 5세기 중반대의 것이다. 그러나 향후 점진적인 발굴조사를 통해 시기적으로 선행되는 와당이 수습될 가능성이 매우 높고 아울러 다른 다양한 형식도 출토될 여지가 적지 않다. 나아가 중국 남북조시기의 사지, 왕궁지, 기타 건물지의 발굴조사를 통해 다른 판단첨형식 연화문이 수습될 가능성도 적지 않다. 이는 그 동안 알려지지 않은 백제 판단첨형식 연화문의 계통을 파악하는 데에도 큰 도움이 될 수 있으리라 생각된다.

통일신라시대 와당을 모티브로 한 주얼리장식용 문양 연구 (A Study on the Jewelry decorative pattern based on Wa-Dang in Unified Silla period)

  • 김경태
    • 문화기술의 융합
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    • 제9권6호
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    • pp.113-122
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    • 2023
  • 본 연구는 문화 & 소프트 파워(soft power)가 주도하는 지식정보사회에 있어서 전통문화의 유물자산을 활용한 문화상품 개발을 전제로 진행하였다. 통일신라시대 전통건축에서 출토된 와당 유물의 문화콘텐츠 상품 가능성을 탐색하고 주얼리 디자인에 활용성이 높은 상품화 모티브의 확장성을 넓히는 맥락에서 진행되었다. 먼저 문헌과 매체 연구를 통하여 와당의 원형과 소재, 용도, 크기, 의미, 조형적 심미성을 파악하였다. 고찰된 와당중에서 카테고리별 대표성과 모듈·패턴화 가치가 있는 10종류의 와당을 선택하여 '형태적 단순화 기법'으로 원형이미지를 추출·모듈화하였다. 문양구성 배열형식 체계화 방법인 '수학적 대칭성 분석기법'에 근거하여 문화콘텐츠산업 및 주얼리디자인 개발시에 활용할 수 있는 평면적 조형요소를 도출하였다. 향후 주얼리산업에서의 활용성 확대를 위하여 2D 디지털이미지로 제시하였다. 향후에도 전통문화를 매개로 하는 다양한 문화콘텐츠산업에 관한 연구가 더한층 활성화되기를 기대한다.

와당문양을 응용한 염직디자인 연구 (A study of Dyeing and Weaving Design applied for Roof-tile Patterns)

  • 강경애
    • 한국의상디자인학회지
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    • 제7권3호
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    • pp.53-61
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    • 2005
  • With the acceptance of western culture, our traditional culture is in the crisis of disappearing. This is especially evident in the clothing and textile field. Therefore it seems essential to apply the traditional Korean aesthetics to our clothing. The purpose of this study is to reconstruct the types of design and analyse the characteristics of patterns expressed in traditional roof-tile. This study attempted to use the roof-tile patterns as motive for all tapestry and fashion design work to realize a creative expression of formative world through on-screen restructuring. The traditional roof-tile patterns were selected for this study because they must be the products created with our ordinary aesthetic values and techniques, and thus may represent our people's unique culture. After all, the expression for a work should be based not on simple representations of a given object but on restructuring of diverse unique forms according to worker's subjective senses. A piece of clothing with the expression of traditional and formative must combine traditional aesthetics of tradition and form. The application of traditional and formative value of Korean pattern in clothing made to be adaptable for wear in our everyday lives. Today there various attempts to combine traditional aesthetics with modem design. Also, the development of unique Korean design aesthetics within the clothing will allow for a distinct elegance that can be recognized by the world know about the Korean culture through the high standards of our clothing.

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고구려 와당(瓦當)문양을 응용한 문화상품개발에 관한 연구 (A Study on the Development of Cultural Products with Applied Koguryo Wadang Pattern)

  • 이미석
    • 복식
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    • 제56권6호
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    • pp.87-95
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    • 2006
  • This is a study regarding the development of Cultural Products with Applied Koguryo Wadang Patterns. The objective of this study is in developing unique Cultural Products which combine traditional Korean images with modern feel by utilizing Koguryo Wadang patterns. The among Korean traditional patterns which implicit the sense of beauty and modeling, chose and investigated the Wadang patterns of the Koguryo. And from it, studied about the originality and characteristics of the Koguryo Wadang patterns. In this characteristics of the Wadang pattern, the representative lotus design pattern was based and reorganized to fine the probability of the modern expression using traditional patterns. After design plans were made for each works, natural dyes were used to dye(dip dyeing, printing) the fabrics(cotton:Kwang-mok) by theme. Approximately 16 pieces of Cultural Products that can be used in daily life were created using Koguryo Wadang patterns, including Traffic or credit card cases, Name card cases, Pouches, CD cases, Cushions, Bags, Purses, Vest, Muffler. In addition, the increased quality of the products will be a competitive edge in the world market where products compete with no national bounds.

통일신라시대 와당의 식물 문양을 응용한 네일아트 디자인 연구 (A Study on Nail Art Design by Application of the Plant Patterns of the Wadang in the Unified Silla Period)

  • 조한솔
    • 한국의상디자인학회지
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    • 제24권3호
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    • pp.159-168
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    • 2022
  • With the recent proliferation of Hallyu content, national interest in Korea and the demand for designs with traditional Korean patterns as a motif is on the rise. In addition, as customers' design requirements tend to value more and more detailed and differentiated handcrafted designs, research on the motifs used in nail experts' original nail design development and nail design is continuously needed. Therefore, the purpose of this study is to expand the scope of nail design motifs with high practical value by producing nail design works applying plant patterns of Wadang, used during the Unified Silla Period, and to diversify nail art expression techniques. The research reviewed domestic and foreign literature related to Wadang during the Unified Silla Period, analyzed the collection at the National Museum of Korea, and categorized the motifs based on the characteristics of plant patterns and Wadang during the Unified Silla Period. The tangible motifs are intended to be presented as a fusion of nail art design works that utilizes both flat and stereoscopic art techniques. Through this study, it was confirmed that the plant pattern of Wadang from the Unified Silla Period is an attractive motif that can be expressed in various nail designs expressing Korean emotions and traditional beauty, and furthermore, it can be used as basic data for the idea of various beauty design areas.

금석문(金石文)에 나타난 ‘차(茶)’ 자소고(字小考) (An Illustration of ‘茶’(tea) Inscription in Epigraphs’)

  • 이형석
    • 한국식생활문화학회지
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    • 제3권1호
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    • pp.7-16
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    • 1988
  • 금석문(金石文)이란 금속이나 돌로 만든 각종 유물에 기획된 명문(銘文)을 말하는데 갑골류, 도기류, 철폐(鐵幣)류 등을 포함하는 경우도 있다. 우리나라 금석문 251점 중 '차(茶)'자가 기록된 것을 조사 연구하였던 바 비문 16점, 와당 1점, 도자기 1점 이었으며 시대별로는 신라시대 5점, 고려시대 13점 이었으며 최초로 기록된 차(茶)자는 전남 장흥군 보림사 보조선사 창성탑비(884년)였다. 그리고 종교적으로는 불교와 관련된 것이 대부분이었으며 금, 향, 구슬 등 여러가지 귀중품 중 차(茶)를 최상의 것으로 취급하였으며 왕으로부터 하사받은 경우가 많았다. 이 연구를 통하여 우리나라 차문화(茶文化)가 신라시대, 고려시대에 번성하였음을 알 수 있었다.

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