• Journal of Digital Convergence
• /
• v.15 no.12
• /
• pp.563-571
• /
• 2017

The purpose of this paper is to establish an emotional expression factors of digital eye contents that can be applied to digital environments. The emotion which can be applied to the smart doll is derived and we suggest guidelines for expressive factors of each emotion. For this paper, first, we research the concepts and characteristics of emotional expression are shown in eyes by the publications, animation and actual video. Second, we identified six emotions -Happy, Angry, Sad, Relaxed, Sexy, Pure- and extracted the emotional expression factors. Third, we analyzed the extracted factors to establish guideline for emotional expression of digital eyes. As a result, this study found that the factors to distinguish and represent each emotion are classified four categories as eye shape, gaze, iris size and effect. These can be used as a way to enhance emotional communication effects such as digital contents including animations, robots and smart toys.

• Journal of Korea Game Society
• /
• v.11 no.1
• /
• pp.25-35
• /
• 2011

This study finds out the types and meanings of the cartoon style in digital game. First, this study suggests two types, visual sign and aural sign. The cartoon style of visual sign signify denotative means, that helps user's instant gaming experience. Meanwhile the cartoon style of aural sign strengthens user's identity and immersion. Also it delivers background story of the game. These significations implies the semiological meanings of the cartoon style in digital game, and this study comprehensively handles aspects of the user experience in gaming world, too.

• Digital Contents
• /
• no.12 s.151
• /
• pp.64-70
• /
• 2005

디지털 테크놀로지의 발달에 따라 디지털게임은 지속적으로 그표현의 가능성을 넓혀왔다. 현실에서촬영할 수없는 많은 장면들이 디지털모핑(morphing)을 통해 영화의 환상적인 장면들을 대체하고 있는 경우만 보더라도 디지털기술은 이미지를 통해 표현할 수있는 한계를 극복하고 있는것이다. 불과 20년전만 하더라도 디지털게임은 현실세계에서 통용 되는 놀이들을 컴퓨터의 연산과 간단한 그래픽을 통해 상징적으로 재현한 수준에 머물렀지만, 최근 들어서는 소설이나 영화보다 더욱 방대한 데이터베이스를 갖춘 가상공간의 세계를 만들어 가고 있다.

• Journal of Digital Contents Society
• /
• v.16 no.1
• /
• pp.113-121
• /
• 2015

Artifact pattern representation of a method using the digital technology is largely are two digital rubbing technique and digital contrast technique. Digital rubbing technique is clearly with the naked eye to see the original prestigious and difficult to build a digital rubbing data patterns by scanning a prestigious and patterns carved into the artifacts in three dimensions without compromising the circle to represent the three-dimensional effect by contrast it to the objective value refers to a technique that can be represented in digital. Digital contrast technique can not be calculated if the depth information of the object due to the glassy film of artefacts in a three-dimensional surface scanning and the application of this technique refers to a realistic image mapped digital technique for generating digital image contrast. Digital rubbing technique is mainly useful to express the most prestigious and patterns expressed in pottery or tile and stone monument, etc. engraved or embossed, digital contrast techniques can be used effectively to artifacts such as magnetic or glass can not be applied to the digital rubbing technique.

• Digital Contents
• /
• no.3 s.142
• /
• pp.113-116
• /
• 2005

이 세상의 모든 저작물은 기본적으로 아이디어와 표현의로 구성되어 있다. 교육용 소프트웨어, 게임 소프트웨어, 영화 등 디지털콘텐츠도 예외는 아니다. 저작물에서 Idea와 표현을 구별하는 것은 소송에서 피고에 의해 복제된 부분이 저작권을 침해 했는가를 판단하는데 있어서 매우 중요하다. 그 이유는 저작권법이 표현을 보호하고 Idea 는 보호하지 않기 대문이다. 미야자키하야오의 감독의 최근 애니메이션인 "하울의 움직이는 성"에서 어떤 부분이 Idea이며 또 표현인지를 정확히 구분하기란 대단히 어려운 일이다. 19세 소녀가 미녀의 저주에 결려 90세 할머니로 변해 미녀들의 심장을 먹고 산다는 하울의 움직이는 성에 들어가 격는 모험, 사랑, 마법 등 플롯(plot)은 과연 Idea일까, 아니면 표현일까? 이하에서는 Idea와 표현 2분법을 저작권법의 기본 원리로서 둔 법정책적 근거에 대해 살펴보고, 문학,미술,음악, 컴퓨터프로그램 등 다양한 종류의 저작물에 있어서 Idea와 표현은 무엇이며 또 어떻게 식별할 수 있는지 몇가지 사례를 통해 알아 보도록 하겠다.

• Digital Contents
• /
• no.1 s.140
• /
• pp.116-121
• /
• 2005

인간이 자신의 사상과 감정을 표현하고 그것을 기록할 수 있는 도구 즉, 커뮤티케이션 미디어를 사용한 이래 인류가 누적해온 표현물에 접근함으로써 그것을 이용하고 향유하는 것이 인간 모두가 누려야 할 보편적인 권리, 즉 인강의 기본권에 속하는 것인가? 아니면 특정의 조건을 갖춘 특히 그것을 이용할 지불능력이 있는 사람에게만 주어진 특권적인 것일까? 표현물들은 어떻게 하면 보다 가치있는 것들이 더 많이 생산되고 이용되 사회 구성원들의 표현을 더욱 풍요롭게 할 수 있을 것인가? 표현의 생산과 이용이라는 순환고리에서 과연 어느쪽에 무게 중심을 두어야 사회가 표현의 풍요를 누릴수 있을 것인가? 이러한 논란은 취근 문제된 제트스트림(Z!Stream)분쟁에서도 여실히 나타났다. 이러한 분쟁사례를 바탕으로 디지털콘텐츠 관련 법적 문제를 살펴보자

• Digital Contents
• /
• no.8 s.123
• /
• pp.106-115
• /
• 2003

'디지털 스토리텔링(Digita0l Storytelling)'이란 디지털 기술을 매체환경 또는 표현 수단으로 수용해 이루어지는 스토리텔링이다. 영화를 비롯한 미디어 영상물은 대개 6단계의 표준 제작 공정으로 만들어진다. 1)기획개발단계(Develop) 2)제작준비단계(Pre-Production)3)제작단계(Production) 4)후반작업단계(Post-Production)5)배급단계(Distribution) 6)상영단계(Exhibition)가 그것이다. 디지털 스토리텔링이란 1)에서 6)에 이르는 매체 환경전체에 디지털 기술이 수용되거나, 최소한 1)에서 4)에 이르는 스토리에서 담화까지의 창작에 표현 수단으로 디지털 기술이 수용된 경우를 말한다.

• Journal of Digital Convergence
• /
• v.20 no.2
• /
• pp.353-359
• /
• 2022

Entering the era of the 4th Industrial Revolution, as humans pursue beauty with a differentiated lifestyle and the quality of life improves, nail art is in the spotlight as another art field as part of beauty and jewelry art. In addition, as the rapidly growing and digitalized decorative beauty nail industry has become a major industry in the world, it is expressed as a formative beauty art that requires creative and original decorative expression. Recently, as the rapidly growing and digitalized decorative beauty nail industry has become a major industry in the world, it is expressed as a formative beauty art that requires creative and original decorative expression. This study aims to present the direction of a new expression idea that expresses visual beauty, expecting the creative beauty industry and jewelry nail art to become popular as an image imprinting expression method using a laser marking program among digital systems.

• The Journal of the Korea Contents Association
• /
• v.18 no.11
• /
• pp.205-212
• /
• 2018

Learning how to express and express the characteristics of acting expressions required by different media is easy to express the acting required in various mediums. The style of acting required by each medium is different depending on the characteristics of the medium. In particular, digital acting using computer graphics technology expresses actors as if they are in the space by imagining the imaginary space. Through computer graphics post-production, the actual space that will be visible on the final screen is completed and creates a story based on the actual situation. The role of digital actors in applying motion capture to movies is becoming increasingly important. Natural cross-reaction acting between live-action actors and digital character actors has become a trend in animation films where only digital actors appear. In animation films, a real actor plays a major role in connecting the characters of a digital actor. The core of a digital actor is the realization of a unique character performance. In the era of trans-media, the importance of digital acting is increasing day by day.

• 한국HCI학회:학술대회논문집
• /
• 2006.02b
• /
• pp.345-350
• /
• 2006

거울은 자동적인 시각적 피드백이라는 특성으로 특별한 조작을 요구하지 않는 인간의 친숙한 도구이다 디지털 기술의 발달로 우리는 빚과 정보를 함께 전달하는 거울에 대한 여러 가지 접근들을 보아왔지만, 이와 관련된 제품화는 아직 초기단계이다. 또한, 거울의 기본적 특성에 정보가 표현되는 것이 기능적인 측면에 초점이 맞춰져 있어서, 사용자 관점의 정보 표현방식이나 조작에 관련된 인터페이스가 필요하게 되었다. 본 논문은 디지털 거울에서 사용자 관점의 정보 표현방식과 조작 인터페이스 요소 추출을 위한 기반조사로써, 거울과 사용자와의 거리에 따른 사용자의 거울 사용행태와 니즈를 알고자 하는 것을 목적으로 한다. 이를 위하여 일반 전선거울을 보는 사용자의 관찰조사를 실시하고, 이를 바탕으로 거리의 기준을 잡아 태스크를 정리한 후, 주어진 디지털 정보에 대하여 사용자의 거울 사용행태 및 니즈를 추출한다. 연구 결과를 토대로, 향후 디지털 거울에서 사용자 관점의 다양한 정보 표현방식과 조작 인터페이스 요소의 적용 가능성을 Digital Mirror UI 제안을 통해 살펴본다. 나아가 추출된 사용행태 및 니즈의 분석을 통해 정보의 표현방식과 정보조작방식의 방향을 예상할 수 있다.