• 제목/요약/키워드: The Golden Era

검색결과 26건 처리시간 0.027초

전기 영화가 인물과 역사를 소환하는 한 방식에 대해 - 영화 <황금시대>를 중심으로 (On a Way in which Biographical Film Summons Character and History - Focusing on the Film, The Golden Era -)

  • 진성희
    • 비교문화연구
    • /
    • 제39권
    • /
    • pp.287-308
    • /
    • 2015
  • Biographical film is a genre narrativizing the actual person and history, and reproducing the character and history in a biographical film is in a dimension different from a film focused on a fiction. Discussion between these methods of narrative composition and image reproduction in a biographical film is also, in line with artistic/aesthetic problems and ethical/philosophical theses of the film text. This study discusses the phase of the way of reproduction of the actual person, $Xi{\bar{a}}o$ $H{\acute{o}}ng$ in the biographical film, The Golden Era and the time she lived in a biographical film and how the audience's discussion of the film and socio-cultural discourse differ depending on their attitude towards the cinematic introspection of the text. The narrative structure, the method of image reproduction and cinematic devices of the film, The Golden Era are completely off the point of the general format of the traditional biographical film. In The Golden Era, $Xi{\bar{a}}o$ $H{\acute{o}}ng$ and the history which she lived in did not revive depending on an omniscient subject's selective statement and meta-film structure. Ann Hui removed general, mythic images of $Xi{\bar{a}}o$ $H{\acute{o}}ng$ formed in the field of traditional Chinese culture and reproduced her through multilateral visions of a real, fictional narrator. Each spectator's judgment and interpretation of the film intervene in the multi-layered and sparse descriptions of the actual person's images and the era of the characters. Through this, it is possible to approach the uniqueness and authenticity a historical character, $Xi{\bar{a}}o$ $H{\acute{o}}ng$ and to have an opportunity of multi-layered reflection on how to secure a critical distance and make a perception in historical judgment.

중국 직물에 사용된 금장식기법의 유형과 특성 - 당대${\sim}$청대직물을 중심으로 - (The Types and Characteristics of Golden Decoration Technique used in the Chinese Fabrics - Focused on the Fabrics from Dang to Cheong Dynasty Era -)

  • 장현주;고순희
    • 복식
    • /
    • 제57권9호
    • /
    • pp.1-15
    • /
    • 2007
  • The purpose of this study is to classify the types of and to examine the characteristics of the golden decoration technique used for expressing patterns on the costumes from Dang dynasty to Cheong dynasty era. In order to classify the types of the golden decoration technique and to examine its characteristics, literature review, focusing on documents and records of China, and investigation on the relics from Dang to Cheong Dynasty era were conducted. The types of decoration technique using gold include china JigGeum (brocade technique), InGeum (attaching gold powder and flake technique), GeumSaJaSu (embroidery technique), GeumSaTapestry, mixed technique. Interestingly, it was newly found in this study that embroidery with golden thread was used in the GeumSaTapestry technique and that there were some cases of the mixture of 2-3 gold decoration technique. The GeumSajaSu technique was used the most frequently from Dang dynasty to Yo dynasty era. However, its use had decreased enormously while the use of JigGeum had increased a lot since Geum dynasty era. The mixture of 2-5 techniques was used frequently in JigGeum, GeumSaJaSu, and GeumSaTapestry, but not used in InGeum. Particularly, the mixture technique was the most frequently used in the GeumSaTapestry, which expresses by composition of paintings. All four methods were used the mostly frequently in costumes, while GeumSaJaSu and GeumSaTapestry were generally used for home accessories. InGeum and GeumSaJaSu were used a lot for gaze and leno fabrics such as Sa or Ra, while JigGeum was mostly used for satin weaved fabrics like Dan.

조선시대 복식에 사용된 금장식 기법의 유명과 특성 (The Types and Characteristics of Golden Decoration Technique used in the Costumes of Chosun Dynasty Era)

  • 장현주;고순희
    • 복식
    • /
    • 제56권4호
    • /
    • pp.82-95
    • /
    • 2006
  • The purpose of this study is to figure out the types and characteristics of golden decoration technique out of various techniques of expressing patterns on the costumes. This study reviews both costumes decorated with gold in the relics of Chosun dynasty and literatures focused on domestic and Chinese documents and records. The types of decoration technique using gold include JigGeum (brocade technique), InGeum (gold powder and flake attaching technique), and GeumSaJaSu (embroidery technique). The JigGeum is weaved using golden thread instead of silk thread in order to express patterns. The InGeum technique is to attach gold or silver powder or thin gold or silver flake on the surface of the fabric. The GeumSaJaSu technique is to embroider with gold thread on fabrics. 82 pieces of costumes made using gold in Chosun dynasty era are analyzed. The results follows; In terms of types of technique, is shown to take the majority; JigGeum (43.90%), InGeum (30.49%), GeumSaJaSu (23.61%). Looking at the patterns used by the types, plant pattern and letter pattern are mostly used for both the JigGeum and the inGeum. In terms of the characteristics by their uses, the InGeum is used for court dresses (52%). It is also used for ordinary dresses (12%) and for other purposes (36%). It is mostly used in the court dresses in the late period of Chosun dynasty era. The JigGeum is used for ordinary dresses (47.22%), for court dresses (44.44%) and for other purposes (8.34%). It is evenly used for court dresses and ordinary dresses.

경주 서봉총 출토 금관(보물 339호)의 보존처리와 제작기법 연구 (Conservation Treatment and Production Technique of the Golden Crown (Treasure No. 339) Excavated from Seobongchong Tomb in Gyeongju)

  • 권윤미
    • 박물관보존과학
    • /
    • 제26권
    • /
    • pp.83-182
    • /
    • 2021
  • 본고는 경상북도 경주시 노서동 129호분(서봉총)에서 출토된 금관(보물 339호)의 보존처리와 제작기법 조사결과를 정리한 것이다. 서봉총 금관은 일제강점기인 1926년 조선총독부박물관에서 진행한 발굴조사를 통해 출토되었으며, 현재 국립중앙박물관 소장품이다. 국내에 현존하는 신라 금관은 총 6점으로, 그 중 서봉총 금관은 신라 금관의 전형을 보이면서도 새장식이 달린 돔형의 반구형장식이 존재하는 유일한 사례이다. 출토이후 금속재료와 접착제 등으로 수리되었으나, 형상이 일부 변형되고 수리재료로 인한 금관의 손상이 야기되어 보존처리를 진행하였다. 이 글에서는 서봉총 금관의 보존처리 및 원형복원의 전 과정과 특히 유물의 안정성을 위해 중점을 둔 접합부 보강 방법을 상세히 서술하고, 보존처리 중 조사를 통해 확인된 제작과정의 특징을 소개하고자 한다. 또한 서봉총과 유사형태의 신라관의 제작기법을 비교하여 서봉총 금관과 다른 신라관의 관계성을 검토하고자 하였다. 서봉총 금관의 제작당시 기본 장식은 금제 영락이었으며, 이후 세움장식의 영락 일부를 곡옥으로 교체하고 관테에는 곡옥을 새로 연결하여 장식을 수정한 정황을 새롭게 확인하였다. 이러한 현상이 다른 금관에도 적용되었는지 알아보고자 국내 신라 금관 6점의 장식기법을 모두 비교한 결과 천마총 출토 금관에서 동일한 방식의 수정 흔적과 여러 유사성을 확인하였다.

일본(日本)에 현존(現存)하는 4권의 주본화엄경(周本華嚴經)의 변상획(變相畵)에 관한 연구 (The study on Byunsangwha(Buddha's preaching paint) of 4 volumes of the script of 80 Avatamska Sutra present in Japan)

  • 권희경
    • 한국기록관리학회지
    • /
    • 제4권1호
    • /
    • pp.67-85
    • /
    • 2004
  • 일본(日本)의 각 박물관에 소장 혹은 기탁되고 있는 감지금니의 네 권의 고려사경 "대방광불화엄경(大方廣佛華嚴經)"은 표지화에서 독특한 양식을 나타내고 있다. 고려시대 사경표지화는 일반적으로 3개 혹은 4개의 연화를 당초문양이 지그재그로 감고 있는데 비해, 이들 네 권의 사경은 금니로 그린 10개의 연화(蓮華)를 그린 표지화가 양식적으로 같아, 네 권 중에 그 어느 것에도 발원문은 없지만, 80화엄경 한 질이었다는 것을 알 수 있었다. 먼저 네 권의 "대방광불화엄경(大方廣佛華嚴經)" 사경변상화의 내용에 관한 고찰을 하였고, 표지화와 변상화를 통해 양식분석을 행했다. 그 결과 제작연대를 밝힐 수 있었다. 코발트색으로 여래의 보발(寶髮)이 칠해져 있다는 점에서는 충숙왕 13년(1326)인 태정(泰定) 3년(三年)에 발원(發願)한 "문수최상승무생계법(文殊最上乘無生戒法)"의 변상화와 같고, 보발 가운데 그려진 계주와 입술이 완전히 분홍색으로 칠해져 있으며, 귀 얼굴 윤곽선 통견의(通肩衣) 사이로 드러난 가슴의 윤곽선 역시 분홍색이라는 점과 여래의 불안(佛顔)이 금니로 도색(塗色) 되고 있다는 점에서는 일본(日本) 금택(金澤) 대승사(大乘寺) 송강(松江) 천륜사본(天倫寺本)이나 일본(日本) 우하사본(羽賀寺本) 사경변상화에 나타나는 특징과 같다. 그러나 지운문(地雲紋)의 양식은 충숙왕(忠肅王) 부위연간(復位年間)의 작품들과 닮아, 이들 네 권의 사경은 충숙왕(忠肅王) 복위연간의 작품이라는 점을 밝혔다.

건축공간-형태의 이론과 변천에 관한 연구 (A Study on the Theories and Changes of Architectural Spatial Form)

  • 이기승;윤도근
    • 한국실내디자인학회논문집
    • /
    • 제13호
    • /
    • pp.238-248
    • /
    • 1997
  • The spatial form of architecture in the same era has its own common characteristic spatial form. This study is based on this proposition and is focused on how architectural spatial forms have been changed up to now after modern ages(from the beinging of 1900s to the early days of 1990s ; from early modern age, golden modern age, post modern, late modern architecture to recent experimental trend) and how architectural theories of spatial forms will be changed in the future is predicted.

  • PDF

New era of pulsar astrophysics-Highlights of recent discoveries by Fermi Asian Network (FAN)

  • Hui, C.Y.
    • 천문학회보
    • /
    • 제35권2호
    • /
    • pp.76.1-76.1
    • /
    • 2010
  • The successful launch of the Fermi Gamma-Ray Space Telescope has led us into an entirely new era of high-energy astrophysics. The sensitivity of the Large Area Telescope (LAT) on the spacecraft is much higher than that of its predecessors. Furthermore, the data policy of LAT is completely open so that everyone can access the data. All these enable a wide variety of investigations. In order to utilize the golden opportunity at the early stage of this mission, we have established the Fermi Asian Network (FAN) in 2010. Since the establishment, we have carried out intensive investigations in both observational and theoretical aspect. In this talk, I will highlight the recent discoveries made by FAN with particular focus on pulsar astrophysics.

  • PDF

성서에 나타난 제사장 복식의 상징적 의미 (The Symbolic Meaning of the Priestly Costume Depicted in the Bible)

  • 김현
    • 한국생활과학회지
    • /
    • 제12권3호
    • /
    • pp.377-389
    • /
    • 2003
  • The purpose of this study is to obtain the symbolic meaning of the priestly costume through the Bible. Based on corroborative the Bible, this thesis analyzes the costume of priest. This compares the two onyx stones on the shoulder pieces with four rows of precious stones on the breastpiece. This era falls on about from the 15th century before Christ. It was found that the breastpiece was a piece of the same multicolored linen as in the ephod, a span square when folded double. It symbolizes righteousness. It hung on the high priest's chest, supported by two golden chains attached to the shoulder clasps. It symbolizes love. On the breastpiece were twelve beautiful jewels, arranged in four rows of three jewels, each jewel symbolizing one of the tribes of Israel. The variety of jewels on the breastpiece suggests the variety of people. Urim is the Hebrew word for 'lights' and therefore would logically be associated with bright or white stones. Thummim is the Hebrew word for 'perfection'. The high priest's ephod was made of gold, and of blue, purple, and scarlet yam, and of finely twisted linen. The golden yam symbolizes faith. The robe of the ephod was made entirely of blue cloth. The blue color symbolizes an obligation and life. The robe of the ephod symbolizes calling and dignity. The woven tunic symbolizes holy duty.

  • PDF

중국만화의 "황금시기"에 관한 역사적 고찰 -<왕 선생>, <삼모 유랑기> 중심으로- (A Study for Historical Consideration of "The Golden Age" of Chinese Comics -Focusing on and -)

  • 김리나
    • 만화애니메이션 연구
    • /
    • 통권34호
    • /
    • pp.197-217
    • /
    • 2014
  • 20세기 20~30년대는 중국만화가 제일 번영된 때이고 중국 만화의 "황금시기"이다. 중국의 근대만화는 외세에 의하여 정서불안과 전쟁 등으로 풍자만화가 유행하였고 그중 많은 인기작품들 중에서 영화와 드라마로 제작된 20년대의 <왕 선생>과 30년대의 <삼모 유랑기>를 선택하여 분석하였다. II장에서 20~30년대 중국 민국시기 영화, 소설, 잡지, 패션 등의 소비문화가 확대되었지만 그 중, 통속성과 대중성으로 인기를 끌었던 만화잡지의 역사, 30년대 만화 간행물 등의 만화 "황금시기"에 대하여 역사적인 고찰을 하였다. III장에서는 5.4운동이후 사회 풍자유머만화가 유행하였고 20년대 반제반봉건주의의 내용에서 현실생활화 되었고 사회의 부정적인 면을 묘사한 작품들이 유행하였다. 그 중 작가 엽천여는 <왕 선생>을 통하여 소시민의 일상생활, 관료의 부패, 노동인민에 대한 동정 등의 상해에 대하여 묘사하였고 장락평의 <삼모 유랑기>는 힘없고 불쌍한 고아를 통하여 상해의 부르주아와 프롤레타리아의 불공평한 사회제도, 빈부격차에 대하여 묘사하였다. <왕 선생>은 도덕적인 면에서 <삼모 유랑기>는 경제적인 면에서 현실에 대하여 객관적이면서 익살스럽고 우스꽝스럽게 반영하였다는 것을 알 수 있다. 연구자가 <왕 선생>과 <삼모 유랑기>를 선택하게 된 이유는 하나의 좋은 만화, 좋은 애니메이션 심지어 좋은 영화는 우리 주변에 대한 느낌에서 오는 감정을 자극하기 때문에 친근감을 느끼게 하며 익숙한 내용을 다룬 두 작품을 선택하게 되었다.