• 제목/요약/키워드: Sasanian

검색결과 9건 처리시간 0.025초

Central Asian Textile Motifs in Late Sasanian Art: On the Origin of Some Decorative Elements at Taq-i Bustan

  • COMPARETI, Matteo
    • Acta Via Serica
    • /
    • 제6권2호
    • /
    • pp.21-36
    • /
    • 2021
  • This paper discusses textile motifs depicted in the hunting panels inside the late Sasanian larger grotto at Taq-i Bustan. Scholars of Iranian art have referred to these rock reliefs in order to trace the origin of Sasanian textile decorations and their exportation in the whole medieval Eurasian continent. This however does not seem to be the case. In fact, the textile motifs reproduced at Taq-i Bustan could be a good term of comparison only for late Sasanian textile production. Moreover, nothing like this has appeared in previous Sasanian rock reliefs. For this reason, the present paper argues that some of those motifs could actually be importations from Central Asia where reproductions of textiles embellished with those motifs were very popular. Islamic written sources on Taq-i Bustan rock reliefs could be very useful to support some ideas expressed in this paper.

페르시아 사산조 왕관의 연구 (A Study on Crowns of the Sassanian Dynasty, Persia)

  • 장영수
    • 복식
    • /
    • 제60권6호
    • /
    • pp.117-138
    • /
    • 2010
  • This study tries to analyse the type of sasanian crowns by looking into the icons and meanings of various motifs that changed the archetype and shape of the crowns, and the social and political factors that affected those motifs. Based on such analysis, the study is aimed at completing the periodic typology of the sasanian crown. For this study the literature research is combined with the empirical analysis of information. Korymbos which symbolizes globe represented the authority and power of the sasanian kings, but the motif with such meaning was replaced by star motif in the late-sasanian crowns. The basic motifs embellishing the sasanian crown represent Gods, which is interpreted as an attempt to symbolize the relations between Gods and kings. These motifs are found on each king's crown in a different and individual way, which seems because the kings at the time chose the motif that can symbolize their own political intention or spirit. At the early days of the sasanian dynasty, Korymbos motif was highly emphasized on the crowns, and was used throughout the end of the dynasty and then was replaced by star motif. From the mid-4th century, Crescent motif started to be used, which was always shown as the shape supporting Korymbos and star motif on it. Bird wing motif was intermittently used in the early and middle days of the dynasty, and was highly emphasized in the crowns of all the kings in the end of the dynasty. Star motif started to be used in the end of sasanian dynasty.

사산왕조 타퀴이 부스탄 부조에 묘사된 문양연구 (A Study on the Patterns Depicted on the Reliefs at Taq-i Bustan of the Sasanian Dynasty)

  • 장영수
    • 한국의상디자인학회지
    • /
    • 제25권2호
    • /
    • pp.61-82
    • /
    • 2023
  • This is a study about the patterns depicted on the reliefs at Taq-i Bustan built during the Sasanian Dynasty of Persia. This study aims to understand the costume culture of the Sassanian Dynasty by analyzing the patterns depicted on the reliefs at Taq-i Bustan. As a research method, a literature survey and a comparative analysis of empirical data collected through historical site exploration was synthesized. The results of this study are as follows: Patterns appearing on the reliefs at Taq-i Bustan include pearl patterns, flower patterns, and animal patterns such as ducks, boars, and simurghs. The themes of these patterns appear differently depending on the social status, so it is assumed that the patterns were used as a means of symbolizing social status in the Sasanian Dynasty. The pearl pattern was a typical pattern that appeared in royal iconography, and the flower pattern appeared in multiple variations, and was a pattern commonly observed in the kings and his servants. Among the animal patterns, the Simurgh(Semurv) pattern is a representative pattern, which symbolizes the fertility and fecundity of the earth and this pattern was observed only on the clothes of kings. Therefore, the Simurgh(Semurv) pattern was understood as a pattern symbolizing the king's wish for the well-being of nature and the people. The patterns of other animals were mainly observed on the king's servants. Through the analysis of the patterns depicted on the reliefs at Taq-i Bustan, the life and the social aspects of the Sassanian Dynasty could be examined.

SILLA THE FOUNDER OR SILLA THE KINGDOM: ACCORDING TO KUŠ-NĀMEHAND SELECTED ARABO-PERSIAN TEXTS

  • AKBARZADEH, DARYOOSH
    • Acta Via Serica
    • /
    • 제1권1호
    • /
    • pp.25-32
    • /
    • 2016
  • Iran's relations with the Far East date back to the Parthian Period. Despite this, the collapse of the Sasanian Empire and the escape of Yazdgird's survivors is currently being re-evaluated as the beginning of a new chapter in bilateral ties, especially between Iran and China and Iran and Silla. In a chapter of $Ku{\check{s}}-n{\bar{a}}meh$ (KN), the text describes Silla (an individual's name) as the father of the people of Silla (toponym). In this paper, I have tried to give a reasonable interpretation for this narration by KN. Also I have frequently referred to other texts to present a comparative study that supports my claim.

타퀴이 부스탄 부조에 묘사된 사산조 복식연구 (A Study on Sasanian Costume Depicted on Rock Reliefs at Taq-I Bustan)

  • 장영수
    • 패션비즈니스
    • /
    • 제27권2호
    • /
    • pp.1-25
    • /
    • 2023
  • Taq-i Bustan rock reliefs are relatively well preserved among Sassanid relics. They are considered concrete and empirically important materials for studying Sassanian culture. In these rock reliefs, inauguration of various kings and hunting scenes are depicted. Thus, kings' attire and life of the court could be discerned according to eras. The purpose of this study was to investigate Sassanian clothing styles of various social positions by analyzing their clothing depicted in rock reliefs and to improve comprehension of the culture of the Sassanian Dynasty. Methodically, literature studies and artifacts were analyzed in parallel. Data of these two insources were consolidated for comparison. Results of this study are as follows. Since the Sassanian Dynasty succeeded the Parthian Dynasty, the Parthian style of clothing pieces such as tunic and trousers appeared in their attire. Basic types of tunics and trousers did not vary according to social status or age. However, details showed differences in those aspects. In the early Sassanian Dynasty, the dressing style of Rome was adopted. Styles of tunic and trousers featured draperies with many wrinkles and shoes were worn instead of boots. Trousers were tied with laces at ankles and laces were decorated with round clasps, imitating the style used by Kushan kings to the east of Sasanians. External cultural elements were also present in costumes of the Sassanian Dynasty, which played a bridging role for cultural exchanges between Eastern and Western civilizations at the gateway of the Silk Road.

Identification and Categorization of Jul Designs and Patterns in the Sāsānian Period

  • Davood, SHADLOU;Amir, SHADLOU
    • Acta Via Serica
    • /
    • 제7권2호
    • /
    • pp.39-64
    • /
    • 2022
  • Ancient Iranians highly esteemed the horse and horse tacks, one of which is the jul (saddlecloth). It is a felt, sheepskin, or woven pad placed between the horse's back and saddle. The aim of this paper is to identify and categorize jul designs in the Sāsānian period. The research questions are about the variety of jul designs and how to categorize them. This is fundamental research and the method is descriptive and analytical. Neither a jul nor a saddle-cover remains from the Sāsānian period, therefore the statistical population includes all available items, such as metal and stone items and parget and plasterworks, in which juls are recognizable. Due to the scarcity of such items, all the available samples were studied; so the sampling method is a total enumeration. This is documentary research by means of note-taking and using reliable websites; the data has been analyzed qualitatively. The results show that jul designs were not diverse in the Sāsānian period. All-over designs were dominant. In terms of pattern types, these designs are classified into five groups, each of which has its own formal and aesthetic characteristics: all-over design with a four-petal flower pattern, allover design with a checkered pattern, all-over design with a spotted pattern, allover design with a tiger stripe pattern, and all-over design with a zigzag pattern.

고고자료의 자연과학 응용(III) 황남대총(남분)의 일부 서역계 유리제품에 대한 과학적 특성 분류 (Application of Science for Interpreting Archaeological Materials(III) Characterization of Some Western Asia Glass Vessels from South Mound of Hwangnamdaechong)

  • 강형태;조남철
    • 헤리티지:역사와 과학
    • /
    • 제41권1호
    • /
    • pp.5-19
    • /
    • 2008
  • 경주 황남대총 남분에서 출토된 서역계 유리제품의 미세 단편(무색, 녹청색 및 감청색) 36점 각각에 대한 두께, 비중 및 기포 크기를 측정하고, 10종의 주요성분 및 13종의 미량성분 함량 데이터를 사용하여 색깔별로 유리편을 특성화하였다. 주요 성분중에서 MgO와 $K_2O$의 함량은 로마계유리 및 사산계유리를 구별하는 지표가 되는 산화물로서 본 분석을 통하여 황남대총 남분의 유리제품이 어떤 계통인지 분류하였다. 유리편은 모두 소다유리($Na_2O-CaO-SiO_2$)이며 용융제, 안정제 및 발색제의 특성에 따라 뚜렷이 분류되었다. 구성 성분 간의 상관관계가 높은 원소의 조합은 (MgO, $K_2O$), (MnO, CuO) 이었다. 또한 13종(Rb, Sr, Ba, Zr, Cr, Ni, Cs, Pb, Co, Cu, Fe, Mn, Ti)의 미량성분 함량은 색깔별로 무색, 녹청색 및 감청색 유리를 확연히 분류할 수 있어 향후 서역계 유리의 제작 원료 및 제작지를 정교하게 연구하는 데 중요한 원소들임을 알 수 있다. 무색(반투명)유리 : 비중은 $1.50{\pm}0.04$이며 내부에 원형 및 타원형의 기포들이 일정한 방향으로 길게 나열되어 있고 큰 것은 길이가 0.35mm 정도이다. 무색유리는 소다유리이면서 CaO 및 $Al_2O_3$ 농도 각각 5%를 기준으로 보면 HCLA(High CaO, Low $Al_2O_3$)이며 MgO 및 $K_2O$ 농도가 1.5 %이상인 HMK(High MgO, High $K_2O$)이다. 소다의 원료로서 식물 재를 사용하였으며 HMK이므로 사산계유리로 판단된다. 무색유리에서 착색제로 작용하는 성분의 총합은 1 %이하로서 그 값이 적어 유리의 색상에 관여도가 매우 적다고 할 수 있다. 녹청색(반투명)유리 : 비중 $1.58{\pm}0.06$이며 내부에 0.1~0.2mm 정도의 작은 기포가 분포하고 있다. 소다유리로서 HCLA이며 HMK로 분류된다. 따라서 이 녹청색 유리도 소다의 원료로서 식물 재를 사용한 것으로 생각되며 사산계유리로 판단된다. 녹청색을 내는 착색제로 작용하는 성분의 총합은 약 4%이며 MnO, $Fe_2O_3$ 및 CuO의 작용에 의한 것이다. 감청색유리 : 비중 $1.48{\pm}0.19$이며 내부에 기포가 거의 없다. 이 유리는 HCLA이며 LMK(Low MgO, Low $K_2O$)로 분류된다. 이 감청색 유리는 소다의 원료로서 광물(natron)을 사용한 것으로 로마계유리의 특성을 잘 나타낸 제품이다. 녹청색을 내는 착색제로 작용하는 성분의 총합은 약 3%로서 $Fe_2O_3$, CuO 및 Co가 그 역할을 한 것으로 보인다. 국내에서 출토된 서역계 유리제품이 실크로드를 경유해 동아시아로 유입되고 어떻게 한국 남부에 까지 오게 되었는지, 그 제작지는 어디인지에 대한 논의가 많이 이루어지고 있다. 본 연구는 황남대총의 유리제품을 물리 및 화학적으로 특성화한 결과이며 향후 국내 또는 국외에 있는 서역계 유리제품의 제작지 및 유통경위를 추적할 수 있는 과학적 지표가 될 것이다.

동전(東傳) 연주문의 변천과정 비교연구 -5세기~10세기 벽화복식 및 출토 직물을 중심으로- (A Comparative Study on the Change in Oriental Linked pearls Pattern)

  • 안보연
    • 헤리티지:역사와 과학
    • /
    • 제40권
    • /
    • pp.243-270
    • /
    • 2007
  • 직물에 표현되는 연주문은 제작 과정상 크기나 모양의 제약이 없어 그 표현이 자유롭고, 그 형태와 재료 색체 등을 통해서 당시의 사회문화를 유추할 수 있다. 본 연구의 주제인 동전(東傳) 연주문은 사산조 페르시아에서 출발하여 실크로드를 통해 전래된 것으로 동서문화 교류와 밀접해 있다. 이에 본 연구에서는 연주문이 시작되는 5세기부터 10세기에 해당하는 서 중앙아시아의 벽화 복식, 중국 신강 청해 일대에서 출토된 고대직물 그리고 일본 정창원(正倉院) 소장품의 연주문에 대해 고찰하였다. 그리고 이상의 자료를 통해 연주문의 동서 교류 현상과 구조적 변천과정을 밝히는 데에 목적을 두고 있다. 실크로드를 따라 동전(東傳)하는 연주문의 도안은 지역에 따라 조금씩 차이가 난다. 예를 들러 고대 소그들인들이 주로 활동했던 파미르고원 서쪽에서는 서아시아적인 모티브가 변형된 사슴이나 화식조 등을 주제로 하는 연주문금이 출토되지만, 쿠차 신강에서는 중국적인 모티브가 첨가되어 한자문이 삽입되거나 태양신[Helios] 대신 불상문 보살문으로 나타난다. 이처럼 새로운 문양의 등장은 구조적인 변화를 동반하여 점차 사산조 페르시아의 정형화된 패턴에서 벗어나게 된다. 그리고 그 구조적인 변천과정은 후대 여러 문양의 구성 및 배치방법과 연관이 있다. 연주 환간의 마름모꼴 공간에 안치된 사합초화문 등이 능화문의 형태로 발전되었으며, 10세기 이후 나타나는 기하학적인 골조문양의 유행 단위문양을 상하좌우로 배치하는 탑자문의 전개법이 연주문과 유사하다. 요컨대 연주문은 기술적 진보와 함께 표현 자체에서 세련된 예술적 코드를 읽을 수 있으며, 지역이나 문화를 넘어서는 보편적인 문양으로서 중요한 의미를 지닌다.

정창원(正倉院) [쇼소인] 금속공예의 연구 현황과 과제 (The Research Status and Task of the Metalcrafts of Shoso-in Collection)

  • 최응천
    • 헤리티지:역사와 과학
    • /
    • 제51권3호
    • /
    • pp.32-53
    • /
    • 2018
  • 쇼소인[정창원(正倉院)]은 일본 나라시내(내량시내(奈良市內)) 토다이지[동대사(東大寺)]의 후원 쪽에 위치하는 목조(木造)로 지어진 단독의 창고 건물을 가리킨다. 이곳에는 나라시대로부터 소장되기 시작한 약 9,000여점에 이르는 다종다양한 미술품과 문서를 소장하고 있는 것으로 유명하다. 정창원 유물이 주목받는 까닭은 8세기 일본의 공예, 조각, 회화는 물론 사산조 페르시아, 인도와 같이 실크로드를 통해 건너온 물품과 당시 통일신라와 중국 당대에서 유입된 유물을 동시에 살펴볼 수 있기 때문이다. 여기에 수백여점에 달하는 생생한 문서가 잘 보존되어 있어 당시의 사회 제반 상황은 물론이고 문화 외교의 교류사 및 불교 교리의 변천까지 아우르는 역사적 고증 자료로 중요한 역할을 하고 있다. 우리가 주목하는 것은 이러한 정창원 소장 유물이 과연 어느 시기에 어느 곳에서 제작된 것인가에 관한 문제로서 이들 중에는 중국에서 만들어져 수입되거나 선물로 받은 것도 있겠지만 백제나 통일신라에서 만들어져 정창원에 소장된 유물이 다수 전해지고 있어 그 중요성이 더욱 부각되고 있다. 이처럼 중요성을 지닌 정창원 관련 연구가 그동안 어떻게 진행되어 왔는지 정리된 적이 없었다. 따라서 본고에서는 국내 외 학자를 중심으로 이루어진 정창원 금속공예의 연구 현황을 살펴보고 최근 한반도에서 출토되고 있는 금속공예품을 통해 이들이 지닌 정창원 유물과의 연관성을 검토해 보았다. 나아가 정창원 조사와 연구에 대해 앞으로 어떤 방향으로 진행되는 것이 바람직한지 정창원 조사와 연구의 과제를 다음과 같이 정리한 내용이다. 1, 정창원 소장 유물 조사를 위한 국가 차원의 지원 및 창구의 일원화 2. 정창원 소장 유물의 체계적인 목록화 작업 및 데이터베이스화 3. 일본과 공동 조사 연구의의 적극적인 시행 및 정창원 관련 연구자의 초청 4. 정창원 유물과 국내 보물급 유물의 교류 전시 추진 5. 정창원 관련 서적의 출판과 지원을 통한 연구 저변의 확대.