• 디자인학연구
• /
• 제9권
• /
• pp.401-418
• /
• 1994

구전이야기를 기원으로 하는 동화는 시대와 함께 많은 변화를 수용하며 오늘에 이르고 있다. 동화는 그 시대의 도덕관을 반영하며 어린이 교욱의 일면을 담당한다. 17세기 이후 프랑스에서는 고전작가들에 의해 구전이야기가 채집되고 어린이 문학장르가 정착되기 시작한다. 1697년에 빼로는 <교훈 붙인 \ulcornerx날이야기>를 출간하는데, <작은 빨간 모자>는 8편의 이야기 중 한편이다. 빼로는 이 이야기에 비유적인 암시를 첨가하여 여자 어린이에게 남자에 대해 주의할 것을 경고한다. 20세기의 사진작가 사라문은 일러스트레이션의 상징적 표현으로 이 주제를 표출해 주고 있다. 그녀의 일러스트레이션은 많은 의문점을 일으키며, 독자로 사고케 하여 문장의 감춰진 의미를 일깨워 준다. 그녀는 빼로의 교훈(Moralitez)을 삭제하고 침대사진으로 대치하며, 늑대는 자동차, 개, 그림자 등으로 표현한다. 사라 문의 일러스트레이션은 시대를 반영한 것으로서 조기 성교육의 근거를 마련하고 있다. 이제 일러스트레이터는 시대의 새로운 각색자로서 동화를 재탄생시키고 있는 것이다.

• 한국실내디자인학회논문집
• /
• 제18권1호
• /
• pp.11-18
• /
• 2009

현대 건축은 시공 기술과 재료생산 및 개발의 발전을 바탕으로 점차적으로 투명성을 띄게 되었다. 이러한 건축적 투명성은 재료나 기술적인 발전도 많은 영향이 있었으나 그 보다 사용자들의 공간적 인지와 요구에 맞춰 생성되었다고 볼 수 있다 본 논문은 도미니크 페로의 프로젝트를 바탕으로 건축 공간적 투명성의 근본적 요소들을 분석하여 프로젝트에 나타난 공간적 구획과 인지에 대해 알아보았다. 도미니크 페로는 투명성을 건축적 구축방법 및 표현방법으로 사용하는 것으로 나타났고, 건축물이 하나의 고립된 물체로 보기 보다는 대지와 건축물의 구분이 불분명하여 공간적인 경험이 건축물과 대지의 경험을 넘나들게 만들어 진 것을 볼 수 있다. 실내공간의 투명성은 공간 구획에서 표현이 되었는데, 도미니크 페로의 대부분의 프로젝트에는 매우 간단하고 개방된 구획을 추구한 것을 미뤄 볼 때 실내 공간구획과 외부와의 밀접한 관계를 동시에 설계한 것을 알 수 있었다. 공간적으로나 표피적인 투명도가 높은 공간의 사용하는 사용자의 생활패턴이나 공간적 인지에 미치는 영향을 살펴보았을 때, 개방된 공간이나 공간적 노출에 의식하지 않고 자연스럽게 적응하는 것을 알 수 있었다. 현대건축 공간에 나타나는 투명성은 물리적인 영향보다는 사용자의 공간인식과 시각적 인지에 큰 영향을 미치는 것으로 판명되었다.

• Architectural research
• /
• 제13권4호
• /
• pp.11-18
• /
• 2011

The first attempt in architectural design theory to consider the perceptual and metaphysical dimension separately with a fully modern scientific manner, which exist in contrast to the Renaissance idea, was Claude Perrault, who emphasized the cognitive factors as an important scientific human issue in building design in 1683 in his book "Ordonnance". Even today many elaborated works to reveal the mysterious design processes based on a set of rational approaches have been introduced since the Design Method movement in 1960's. Their pioneering and challenging efforts to rationalize design process have been mostly rely on the cultural issues whether it takes a qualitative or quantitative stance. On the other hand, however, today's computer generated free form architecture seems not to be aware of those lessons learned from the past and, therefore, this study conducted an extensive research through exploring on morphological building forms with cultural issues to fill up the missing and/or lacking characteristics of today trend in building design.

• 만화애니메이션 연구
• /
• 통권40호
• /
• pp.315-336
• /
• 2015

그 시대의 대중에게 설득력을 갖기 위해서는 허구의 세계 역시 관객과 공유할 수 있는 가치관을 가져야하므로, 여러 번 영화화된 이야기의 주인공 캐릭터들은 당대 관객의 최대공감을 얻기 위해 시대에 따라 조금씩 변화를 거친다. 본 논문은 다양한 신데렐라 동화와 영화에 등장하는 주요 캐릭터들이 시대에 따라 어떻게 변천되어 왔는가를 살펴보았다. 20세기 중반까지 제작된 신데렐라 영화의 주인공은 페로 버전의 동화 원전이 그랬듯 유약하며 소극적이고 순종적 성격으로 묘사되다가 70년대가 넘어가면서 자신의 감정과 의도를 가지고 움직이는 신데렐라가 등장하기 시작한다. 1990년대 이후에는 자신에게 닥친 상황을 책임질 수 있도록 강인하게 자신의 능력을 키우는 주인공을 볼 수 있으며 최근에는 부족한대로의 자기 자신을 받아들이고 운명을 스스로 개척해나가는 주인공을 만나게 된다. 왕자 캐릭터 역시 비슷한 변천을 겪는다. 비교적 초기에 만들어진 신데렐라 버전들에서 왕자는 그저 왕자라는 이유로 모든 여성이 선망하고 있다는 것이 당연시 될 뿐 거의 실체가 없는 막연한 존재다. 70년대 이후 만들어진 영화들에서는 나름의 고민과 감정을 가진 왕자가 묘사되기 시작하며 최근에는 점차 철부지 도련님에서 자신의 의무와 책임을 아는 성인으로 성장해가는 모습이 영화에 담기고 있다. 현대 사회에 들어와 상대적으로 여성들에게 사회적 기회가 늘어나면서 더 이상 여성의 신분상승이 남성과의 관계에서만 얻어지지는 않는다. 그에 따라 신데렐라 이야기는 과거만큼의 인기를 누리고 있지는 않으며, 누군가가 신데렐라를 꿈꾼다고 하면 사회적 질타의 대상이 되기 쉬운 것이 사실이다. 그러나 성의 역할을 떠나 신데렐라는 현 상태에서 자신에게 성공의 가능성이 없다는 무력감을 느끼는 사람이 꿈꿀 수 있는 희망이고, 따라서 그러한 사회적 박탈감을 느끼는 사람들이 있는 한 신데렐라 이야기의 변주는 계속될 것이다.

• Architectural research
• /
• 제15권1호
• /
• pp.17-23
• /
• 2013

The purpose of this paper is to reconsider and revaluate Ste. Genevieve Library designed by Henri Labrouste as a criticism of Classicism. Considered as the epitome of the early structural Rationalism the modern historian tried to focus only on the iron structure of the library. Arguably, the structural concern was one of the ideas that the architect wanted to manifest in the library. As a rebel against a view of the Acad$\acute{e}$mie des Beaux-Art the notions of H. Labrouste were radical. He criticized an autistic Classicism with an echoing Claude Perrault's doubt about the myth of classical beauty. These radical ideas firstly showed in his report of the Grand Prix de Rome and must have been developed through several discussions for a novel: Notre-Dame de Paris by V. Hugo. 'Ceci tuera cela', one of the chapter of the novel, was generally known as the death of architecture due to the invention of the printing press around Renaissance period. We, however, consider that even though the historical background of the novel is the Gothic period the ideas, which was discussed with Labrouste, related to the death of architecture was not the architecture itself but classical architecture recomposed during Renaissance period. As the first design work the library must be reflected his ideas, which were developed, and manifested his criticism of the Classicism indirectly.