• 제목/요약/키워드: Music Industries

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세계 컨텐츠산업의 지적재산권 문제 - 일본의 대책과 한국에의 시사점 - (IPR Issues in World contents Industry - Japanese countermeasures and Its Lessons to Korea -)

  • 정수원
    • 한국중재학회지:중재연구
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    • 제19권2호
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    • pp.229-243
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    • 2009
  • The content industries environment has been undergoing significant changes due to rapid technological innovation and content market expansion. Interest in the industry is growing fast both in Asia and Europe. However, in Japan content industries are showing almost zero growth with no increase in overseas expansion. Until now, Japanese content industries have been able to grow based on domestic demands. Many different factors contributed to today's zero growth in Japanese content industries. Two main reasons are: 1) Their lack of interest in overseas expansion and 2) Insufficient investment in domestic human resources development. Considerable amounts of Japanese contents including films, music, games, and animations have been distributed in many Asian countries and today piracy problems in the region are at a serious level. According to 2004 records pirated editions accounted for 85%, 16%, 19%, and 36% in China, Korea, Hong Kong, and Taiwan respectively. Pirated editions bring economic losses to Japanese copyright profits. Making it worse, they weaken the motivation to create content and make it hard to activate cultural exchanges. Losses from copyright violations in Japanese content industries are expected to keep increasing in the future. In order to make Japan competitive and grow it is crucial to take proper measures to protect copyright infringements. This study considers the current situation of the Japanese content market, infringement issues in content which is causing many problems in Asian countries, including China, and facts about losses caused by this problem.

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The Historical Achievement of the South Korean Music Industry

  • Woo-Jun JANG
    • 한류연구
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    • 제3권1호
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    • pp.7-13
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    • 2024
  • The study aims to examine the development of the South Korean music industry over time in order to capture the evolution process of the industry from its initial stages to its current state as one of the world's leading music markets. Based on the above consideration, a systematic literature review was conducted in order to provide an overview of the achievements of the South Korean music industry with the help of PRISMA method. The reason for doing this is to ensure that the process of selecting, filtering and collecting literature from different sources is not only efficient and time-saving but also rigid and coherent. This paper will explore the various elements that have defined the industry, including culture, technology, marketing and government policies and regulations (Jang & Song, 2017). Furthermore, it will inquire the effects of the K-pop cultural export on other industries, whether it be tourism, fashion, consumer goods, and more, thereby illustrating its vast significance. In more detail, this study aims to give an adequate idea about the historical accomplishments of the South Korean music industry in the global music map, identify factors that facilitated the enhancement of the industry and examine the significance of the findings and their applications for the industry's progression and development in the future.

한국 온라인 음악시장의 음악사용료 징수규정과 창작자를 위한 저작권료 수익구조 (The Levy System of Music Service and Revenue Structure of Copyright's Royalty in the On-line Music Market in Korea)

  • 정지영
    • 디지털융복합연구
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    • 제13권1호
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    • pp.429-438
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    • 2015
  • 한국의 음악저작권은 신탁체제를 도입하고 있으며 대부분의 음악저작물들이 정부에서 승인한 신탁관리단체에 의해 관리되고 있다. 음악의 산업구조가 음반산업에서 온라인 음악시장위주로 변하면서 음악저작물에 대한 권익이 필요한 부분들이 늘어났다. 한국 정부는 시대적 요구 및 산업환경의 변화와 업계와 저작작들의 요구에 따른 징수체제를 계속적으로 개정하여 발표하였다. 그러나 실질적인 창작의 주체인 저작권자들의 수익분배가 제대로 이루어지지 못하고 있는 상황이라고 할 수 있다. 본 연구는 한국의 저작권료 분배체제와 현황을 파악하고, 최근 논쟁의 중심에 있는 온라인 상에서 음원서비스에 대한 징수 체제인 정액제와 종량제를 고찰하여 창작자에 대한 저작권료 분배를 살펴보았다. 본 연구의 결과로 우선 정액제와 종량제는 아직도 창작자에 대한 권익이 타당하게 책정되지 못하고 있다. 그러므로 제도적 개선이 여전히 필요하다.

한·러 클래식 음악 교류의 역사적 궤적과 과제 (Historical Track and Task in the Exchange of Classical Music between Korea and Russia)

  • 신혜조
    • 러시아어문학연구논집
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    • 제64호
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    • pp.123-156
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    • 2019
  • Корейско-российский обмен классической музыкой, начавшийся в 1988 году, стал событием, при котором корейская музыка претерпела существенные изменения. С тех пор количество выступлений иностранных трупп возросло более чем вдвое, а с 2000-х годов свыше десяти и иностранных организаций ежегодно встречаются с корейскими зрителями. Активность российских организаций очень заметна, так как около половины из обшего числа организаций приходится на российские группы. Кроме того, даже учитывая влияние качественного развития корейской классической музыки, российские организации представили свои произведения, которые до этого времени не были достаточно освещены внути страны, что дало возможность испытать больше разнообразных музыкальных красок в корейских музыкальных кругах, в котором доминировала европейская музыка. Таким образом, в данной статье рассматриваются история и ход развития обмена классической музыкой между Кореей и Россией, а также исследуются возникающие при этом проблемы. Данный анализ необходим для изучения различных вопросов, которые должны быть рассмотрены с целью осуществления налаженного культурно-художественного обмена между двумя странами в будущем, а также для того, чтобы наши музыкальные круги открыли эпоху "К-Классика" в более подлинном смысле.

인공지능 기반 작곡 프로그램 현황 및 제언 (Artificial Intelligence Applications to Music Composition)

  • 이성훈
    • 문화기술의 융합
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    • 제4권4호
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    • pp.261-266
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    • 2018
  • 본 연구는 인공지능 기반 작곡 프로그램 현황을 살펴보고 실정을 고려한 제언을 제공하고자 한다. 인공지능 기반 작곡 프로그램은 기존의 '전문가 시스템' 방식의 알고리즘을 벗어나 심층신경망 이론의 발전 및 빅데이터 처리 기술 향상과 더불어 눈부신 성장을 보이고 있다. 이에 따라 클래식 음악과, 팝음악을 작곡하는데 있어 인공지능 기반 작곡 프로그램이 학계와 산업계에서 다양하게 제안되고 있으며, 최근 수년 사이 대중의 평가도 달라지고 있다. 다만 해당 기술 개발과 관련하여 여전한 한계점들이 분명히 존재하는 바, 대중의 인식 문제, 데이터베이스화되지 않은 가치 있는 사료들의 누락, 관련 법규의 미비, 음악적인 부분보다는 기술적 관점에서 해당 산업이 주도되는 점 등을 개선할 필요가 있겠다. 이 같은 점이 보완된다면, 인공지능 기반 기술은 국가 경쟁력 확보와 유지에 있어 중요한 역할을 해낼 것으로 보인다.

고품질 스테레오 음악을 위한 오디오 워터마크 정보 삽입/추출 기술 (An Embedding /Extracting Method of Audio Watermark Information for High Quality Stereo Music)

  • 배경율
    • 지능정보연구
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    • 제24권2호
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    • pp.21-35
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    • 2018
  • 본 논문에서는 스테레오 음악에 오디오 워터마크를 삽입하기 위한 알고리즘을 제안하였다. 스테레오 음악은 2개의 채널을 갖고 있기 때문에 기존 워터마킹 기술은 일반적으로 각 채널을 독립적으로 생각하고 처리하는 경우가 많다. 그러나 스테레오를 모노로 변환하는 과정에서 워터마크의 손실이 발생하는 경우가 많이 발생할 수 있다. 제안한 알고리즘은 스테레오를 모노로 변환하더라도 워터마크의 손실이 발생하지 않도록 워터마크를 삽입할 때 스테레오와 모노변환의 특성을 이용하였다. 제안된 알고리즘에 사용된 오디오 워터마크는 "Copyright"와 "Copy_free"라는 두 가지 정보를 터보코드를 이용하여 생성하였다. 두 워터마크는 9바이트(72비트)로 이루어져 있으며, 오류정정을 위하여 터보코드를 적용하면 222비트로 삽입해야 하는 정보량이 늘어난다. 222비트의 워터마크는 추가적인 오류에 강인하도록 1024비트로 확장하여 최종적으로 스테레오 음악에 삽입할 워터마크로 사용하였다. 평균적으로 SNR은 40dB를 넘어서서 전통적인 양자화 방식보다 10dB 이상의 음질 개선을 가져왔다. 이는 상대적으로 10배의 음질 개선도를 의미하는 것으로 매우 유의미한 결과이다. 또한 워터마크의 추출에 필요한 샘플길이는 1초 이내의 길이면 충분히 추출이 가능하고, 128Kbps의 비트레이트를 갖는 MP3 압축에 대해서도 모두 1초 이내 길이의 음악 샘플로부터 워터마크의 완전한 추출이 가능하였다. 전통적인 양자화 방식이 10초 길이의 샘플을 이용해도 대부분 워터마크의 추출에 실패한 것에 비하면 1/10에 불과한 길이로 워터마크의 추출이 가능하다.

바즈루어만 감독의 영화음악 특징 : 영화 <댄싱히어로>, <로미오와 줄리엣>, <물랑루즈>를 중심으로 (Characteristic of Film Music by Director Baz Luhrmann : Focusing on the Movies , and )

  • 김윤식;김영삼
    • 한국엔터테인먼트산업학회논문지
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    • 제13권8호
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    • pp.223-230
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    • 2019
  • 본고는 바즈루어만 감독 영화음악의 특징을 분석하기 위하여 그의 대표작 <댄싱히어로>, <로미오와 줄리엣>, <물랑루즈>를 연대기 순으로 분석을 함으로서 각 작품에서 사용된 음악의 특징과 역할에 대하여 살펴보았다. 먼저, <댄싱히어로>에서는 댄스 스포츠의 다양한 춤을 역동감 있는 촬영 기법을 통해 담아내면서 다양한 장르의 댄스음악을 활용하여 내러티브를 주도했으며, 특히 메인 테마 음악으로 'Time after Time'을 사용하여 최신 팝 음악으로 관객의 감성을 자극했다. 그리고, 셰익스피어의 원작인 <로미오와 줄리엣>에서는 대사와 스토리를 유지하며 화려한 패션과 다양한 록 음악을 주크박스 스타일로 꾸며내었고, 또한 가장 현대적이고 트렌드한 MTV스타일 영상으로 조화를 이루었다. 마지막으로 <물랑루즈>에서는 고전적 백 스테이지 뮤지컬과 발리우드 영상을 담아내며 주크박스 형식의 트렌드한 곡으로 구성되었지만 그 곡을 섞어서 한곡처럼 부른 '믹스 앤드 매치'의 방법을 통해 영화음악을 발전시켰다. 결론적으로 바즈루어만 감독은 화려한 영상미와 더불어 다양한 주크박스식 음악을 영상과 연결하여 다양한 스타일의 영화음악을 트랜디하게 발전시켰고, 이는 기존의 곡조차 새롭게 느껴지게 하는 바즈 루어만 감독만의 독특한 영화음악 연출 방식으로 재탄생되게 되었다.

음악 청취 시 정서적 특성에 따른 심박수 변화 (Variation of heart rate during listening to music)

  • 한지윤;강수진;문정환;이경면;우지환
    • 한국음향학회지
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    • 제43권5호
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    • pp.536-546
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    • 2024
  • 음악은 인간의 감정과 긴밀한 연관성을 가지며, 다양한 분야에서 음악의 효과와 응용 가능성을 탐구하기 위해 음악과 감정의 관계를 연구하고 있다. 최근, 이러한 주관적인 감정에 대한 척도를 뇌신호와 같은 생체신호에 기반하여 정량화 하는 연구가 시도되고 있다. 본 연구에서는 음악 청취 시 변화하는 감정이 심박수에 어떤 형태로 발현되는지에 관한 상관 관계를 분석하여 심박수가 감정의 변화를 예측할 수 있는 객관적인 지표인지를 연구하였다. 음악 청취 시 심전도를 측정하며, 음악 청취 후 선호도, 친숙도, 각성도, 정서가의 정서적 특성을 리커트 척도 점수로 평가하여 음악 청취 시 나타나는 정서적 특성에 따른 심박수의 변화를 분석하였다. 청취 음악에 대해 낮은 선호, 높은 각성, 부정적 정서가의 특성을 보인 경우 차이심박수가 작았으며, 높은 선호, 낮은 각성, 긍정적 정서가의 특성을 보인 경우 차이심박수가 상대적으로 큰 경향을 보였다. 본 연구 결과 심박수는 음악 청취에 따른 정서적 특성의 변화를 예측할 수 있음을 보여주고 있으며, 향후 다양한 음악 산업에 활용할 수 있으리라 기대한다.

융합시대의 스타콘텐츠 발굴 및 선정에 관한 연구 (A Study on the Decision and Selection of the Star Contents in the Convergence Era)

  • 임명환;박용재;허필선
    • Journal of Information Technology Applications and Management
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    • 제18권2호
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    • pp.1-21
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    • 2011
  • In this era of convergence, which is characterized by the integration and combination of technology and industries, broadcasting and communications, offline and online, and devices and services, the content industry is also experiencing rapid changes including inter-genre exchange, the creation of new industries, and customized demand. Specifically, IT-based digital content industries such as the online game, e-book, mobile contents and web portal industries are no longer restricted to the boundaries of video, music and games but are being expanded into the realms of education, medicine, fashion and sports thanks to CT innovation of 3D, CG, AR/VR, VFX, etc. As such, various countries have come to recognize the convergent content industry as a new growth engine that will pick up where the IT industry left off, and are forming policies for its development accordingly. This research aims to optimize the system of content taxonomy which is currently genre-focused and unable to support technological development and convergence, and to discover and select star contents to be rigorously developed with governmental support. In this paper, 20 star contents in 8 areas were selected, and these are expected to create tremendous cultural and economic value through ongoing technological and industrial development.

이동통신사의 콘텐츠 시장 진입에 따른 영향과 정책과제 (A Study on the Effects of Entry of Mobile Business Company to On-line Contents Market)

  • 김용환
    • 통상정보연구
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    • 제7권4호
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    • pp.287-303
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    • 2005
  • Mobile Business Companies open its music service and enters into the contents market. The entry of mobile business companies will be able to give diverse benefits to consumer. But, M&A between mobile business companies and contents companies may bring decreasing effect of number of creative industries. For the protection of small company producing cultural contents in contents market, fair transection competition order should be improved as soon as possible.

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