• 트랜스-
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• 제3권
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• pp.137-162
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• 2017

벨기에 출신의 영화감독 제라르 꼬르비오의 영화 <왕의 춤>은 17세기 프랑스의 궁중을 배경으로 루이 14세가 어떻게 강력한 절대군주, 태양왕 루이 14세로 거듭나는 과정을 실존했던 예술가들의 활동을 통해서 보여주는 작품이다. 영화는 바로크시대의 예술 애호가였던 루이 14세가 예술을 어떻게 즐기고 권력의 수단으로 사용했는가를 흥미롭게 보여주고 있다. 하지만 영화가 그리고 있는 모습은 역사적 사실과는 맞지 않는 부분도 상당히 많다. 본 연구는 영화가 묘사하는 당시의 예술계와 역사적으로 고증된 예술계를 비교하면서, 과연 영화가 말하고자 한 진짜 목표가 무엇인지를 찾아내려 한다. 언뜻 영화는 루이 14세에 대한 영화로 소개되는 듯하다. 하지만 보다 자유로운 시선으로 바라본다면, 이 영화는 루이 14세의 총애를 받던 궁정 음악가 장 바티스트 륄리의 관점에서 그려진다는 사실을 발견하게 된다. 이를 통해 제라르 꼬르비오는 당시 예술과 예술가들의 모습을 한 예술가의 시선으로 바라보며 그리려 했다. 그리고 륄리에 비견되어지는 극작가 몰리에르의 모습 또한 영화에서 잘 활용되고 있다. 왕의 총애를 받았으며, 지금도 위대한 극작가로 평가되는 몰리에르가 영화에서는 지금과 같은 평가를 기대하기 힘든 인물로 그리고 있다. 그의 문학적 업적으로 높이 평가받는 혁신적이고 진보적인 모습은 영화에서 찾아볼 수 없다. 이 두 예술가의 비교는 영화가 사용하는 예술적 이미지의 핵심이 '아이러니'란 점을 기억 할 필요가 있다. 영화는 '태양왕'의 이미지를 통해 루이 14세가 감추려 한 내면적 고통을 묘사하고, 이와 동시에 댄스 장면을 통해 루이 14세의 압도적인 예술을 향한 애정의 관점을 그려낸다. 이처럼 영화 <왕의 춤>이 사용한 화려한 미장센의 양면성을 본 연구는 '예술'이라는 매개물을 통해 17세기를 들여다보는 아이러니한 장치로써 접근한다.

• 한국의류산업학회지
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• 제4권4호
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• pp.347-357
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• 2002

In 1536, two Piedmontese merchants set up workshops in Lyons, and Henri IV encourged further development later in the 16th century. The development of Lyons as a centre of the silk weaving industry was helped by the perfection of drawloom weaving technique there in 1605 by Claude Dangon. In the 17th century, the French silk industry could finally compete with the dominance of the Italian silk trade. The French silk industry was promoted in the mid-17th century under Louis XIV's minister Colbert. In 1667, he published an ordinance creating La Grande Fabrique, a corporation for craftsmen within the silk industry, and Lyons became the undisputed French silk capital. Under Louis X IV, France was becoming the dominant force in Europe in matters of fashion and style. The major innovation of weaving was the Jacquard head attachment, which provided a mechanical means of raising warp threads by a series of punched cards. The are nouveau style did not have much impact on French silk design at the end of the century. Silk manufacturers began to collaborate with haute-couture designers such as the House of Worth. This collaboration with the burgeoning Paris haute-couture industry continued into the 20th century and safeguarded the future production of silk textiles in France.