Abstract
In contemporary art, the process of appreciating art works requires the dichotomy between traditional art and New Media Art. This difference can be witnessed in the contrasting ways of appreciating art works; in traditional art, a certain physical and esthetic distance is placed between viewers and works of art, and in New Media Art, art is appreciated by active involvement and communication. In other words, this disparity is based on whether viewers physically involve themselves in the completion of the art works. Perhaps contemporary art can be better understood and appreciated if a single primary keyword takes the center place of art appreciation rather than allowing the dichotomy. Thus, a new approach is welcome, where art appreciation is not adversely affected through such divided means based on the degree of active participation. This is not some new introduction of jargon but the reinterpretation of contemplation, the key word for art appreciation in the past, as the common key word for both conventional art and New Media Art.
동시대 예술(Contemporary Art )에서 예술 작품의 감상은 과거 전통적 미술과 뉴 미디어 아트(New Media Art)로 이분법적 감상방식을 요구한다. 이것은 뉴 미디어 아트의 수용방식인 능동적 참여와 소통에서 이루어지는 감상과 작품과 감상자의 물리적 심미적 거리를 갖고 있는 전통적 미술 감상방식과의 차이에서 찾아볼 수 있다. 이 차이는 작품의 완성에 감상자의 물리적 개입유무를 통하여 차이를 들어낸다. 다양한 동시대 예술에서의 감상이 양분화 되어 이해되는 것보다는 주요한 하나의 키워드가 동시대 예술의 감상방식에 중심에 있으면 동시대 예술의 이해가 용의 하지 않을까 한다. 해서 이런 이분화 된 감상이 감상자의 상호 작용성의 정도에 따라 달라지는 것이 아닌 하나의 감상법으로 감상하면 어떨까. 새로운 용어의 등장이 아닌 과거 예술 감상의 중요한 용어인 관조를 재해석을 통하여 전통적 미술과 뉴 미디어 아트의 공동감상 키워드로 제안해 보고자 한다.